Тема
«Детскаялитература России как канал воспроизводства духовных ценностей народа»
Содержание
Введение
Глава I. Детская литература в историческом контексте России
1.1. Детская литература в древности (до XVIIвека)
1.2. Детская литература в XVIII веке
1.3. Детская литература в XIX веке
Глава II. Судьбы детской литературы в России XX века
2.1 Советский период развития детскойлитературы
2.2 Постсоветский период в развитиидетской литературы
Заключение
Литература
Введение
Являясь неотъемлемойчастью художественной литературы, детская литература служит важнейшим каналомвоспроизводства духовности человечества. Каждая культура характеризуетсяспецифическими системами видения и восприятия мира, каналами передачиценностей. Культурологическая наука рассматривает ценности как общиепредставления, разделяемые большей частью общества относительно того, чтоявляется желательным, правильным и полезным. Ценности помогают обществу ичеловеку отделить хорошее и плохое, идеальное и иллюзорное, истину изаблуждение, красоту и безобразие, допустимое и запретное, справедливое инесправедливое.
Процесс осознания ипринятия ценностей начинается с самого раннего детства. Важнейшим средствомформирования ценностной системы подрастающего поколения всегда являлась детскаялитература. Как известно, детская литература – произведения, написанные специальнодля детей с целью формирования их мировоззрения, эстетических запросов ирасширения кругозора. Строго говоря, детская литература – это то, что созданоспециально для детей. Но юные читатели берут многое для себя и из общейлитературы. Так возник еще один пласт – детское чтение, т.е. круг произведений,читаемый детьми.
Воспитательное значениедетской литературы очень велико. Ее особенности определяютсявоспитательно-образовательными задачами и возрастом читателей. Основная ееотличительная черта – органическое слияние искусства с требованиями педагогики.
Будучитесно связанной с конкретными историческими, социально-экономическими условиямиэпохи, детская литература, являясь самостоятельной областью искусства,развивается в тесной связи, во взаимодействии и под влиянием других видовискусства и духовной культуры, каковыми являются устно-поэтическое творчествонарода, письменная (рукописная и печатная) литература, просвещение, педагогика,наука и искусство, в том числе театр, живопись и музыка.
Исходяиз актуальных задач, стоящих перед обществом, каждая эпоха предъявляет кдетской литературе свои требования, которые диктуют ей выбор темы,направленность, композиционные, стилевые особенности, героев эпохи с их языком,образом мышления и нормами поведения. Так, в Древней Руси господствующееположение в идеологии занимала религия, с помощью которой готовилисьисполнители великокняжеской воли. Этой же цели служило и просвещение начиная спервых его шагов. Во второй половине XV века потребность в большом количестве грамотных людей, необходимых дляуправления Московским государством, заставила искать более ускоренные способыобучения и поэтому зачатки детской литературы возникли из потребностейпросвещения и отвечали практическим нуждам эпохи. В начале XVIII века под влиянием Петровских реформменяются содержание и целевая ориентация детских книг: на первый планвыдвигаются книги по механике, геодезии, математике и другим прикладным наукам.Такова связь детской литературы с эпохой, просвещением и знаниями.
Детскаялитература тесно связана и с развитием науки. Тематика познавательных книг длядетей зависит от того, какая отрасль науки занимает в данную эпохугосподствующее положение, специалистов каких областей знаний ждет общество. С XVIII века, эпохи русского Просвещения,господствующее положение в детской литературе занимает книга энциклопедическогохарактера: под одной обложкой нередко собирались и доступно излагались всезнания того времени. Так в каждую историческую эпоху по-своему проявляютсясвязи детской литературы с фольклором, литературой, наукой, просвещением идругими областями культуры.
Виздательской практике принято делить читателей на четыре возрастные группы:дошкольный, младший школьный, средний школьный и старший школьный (илиюношеский) возрасты. Имея много общего между собой, современные произведениядля читателей каждой возрастной группы обладают своими особенностями.
Существуети научно обоснованная периодизация истории русской детской литературы. Историядетской литературы делится на четыре эпохи:
I. Древнерусская литература для детей IX—XVII веков.
II. Детская литература XVIII века.
III. Детскаялитература XIXвека.
IV. Детская литература конца XIX — начала XX века.
V. Советская детскаялитература XX века.
VI. Постсовесткая детская литератураконца XX – начала XXI века.
Актуальностьисследования. В настоящее время с каждым годом предъявляются все болеесерьезные требования к детской литературе как важнейшему источнику формированияличности ребенка, эстетического и нравственного воспитания юных граждан, какканалу воспроизводства духовных ценностей. В современных условиях труднопереоценить воспитательное значение традиционной высокохудожественной детскойкниги. Детское восприятие переживает сейчас небывалое давление видео-, аудио- иполиграфической продукции коммерческо-развлекательного характера, в основномлишенной какой – либо воспитательной ценности, затрагивающей поверхностный,примитивный уровень эмоций и почти не требующий умственных усилий длявосприятия. Понятно, что такой низкий уровень никак не способствуетформированию ценностей подрастающего поколения. Поэтому насущной необходимостьюв культурно-просветительской, педагогической практике сегодня является опора налучшие образцы российской литературы, передающей все богатство и разнообразиемира.
Детская литература, помнению многих литературоведов и филологов, на сегодняшний день испытываеткризис. Многочисленные социологические опросы показывают, что основнуюинформацию современные дети получают из общения со сверстниками, черезтелевизор и компьютер. Книги занимают всё меньше места в детской жизни, хотяочевидно, что без книг нет и полноценного эмоционального и нравственногоразвития ребенка.
Чтобы вернуть ребенка ккниге, заинтересовать его, воспитать вдумчивого читателя, необходимо проследитьисторию создания и возникновения детской литературы вообще и детской книги, вчастности, в России на протяжении всей ее истории. Подобный анализ позволит«высветить» все самое ценное, накопленное детскими издателями, детскимиписателями и поэтами, и спроецировать многовековой опыт на реалии современногоэтапа в развитии детской литературы
Теоретико-методологическойосновой нашего исследования процесса развития детской литературы России какканала воспроизводства духовных ценностей являются труды историков детскойлитературы. Это работы Ф.И. Сетина, Е.Е. Зубаревой, В.К. Сигова, В.А. Скрипкина,Л.Е. Фетисовой, Е.И. Кикоина, Т.Б. Марутич. Кроме того, мы опирались и на трудыкритиков детской литературы – В.Г. Белинского, Н.А. Добролюбова, А.М. Горького.Большой фактический материал предоставили и произведения поэтов и писателей,вошедших в круг детского чтения – А.С. Пушкина, И.А. Крылова, В.А. Жуковского,П.П. Ершова, и др. В своем исследовании мы проанализировали также ипроизведения детских поэтов и писателей – С.Я. Маршака, К.И. Чуковского, А.Л. Барто,С.В. Михалкова, И.П. Токмаковой, А.П. Гайдара, Л.А. Кассиля, С.А. Баруздина,Е.И. Чарушина, В.В. Бианки, Г. Остера, Д. Емеца и др.
Обзор теоретическойлитературы позволяет нам делать выводы о том, что в центре внимания детскихписателей и поэтов – идейная, духовная тематика, раскрытие взаимосвязи междуполитическими, религиозными и идеологическими установками общества, с однойстороны, и их влияние на судьбы детской литературы в России, с другой стороны. Однакоговорить об изученности данной проблемы нам представляется преждевременным,т.к. современный, постсоветский, этап в развитии детской литературы в Россиивызывает неоднозначную реакцию и оценку. Это и обуславливает новизну нашегоисследования.
Цель работы: рассмотретьосновные этапы развития детской литературы России как канала воспроизводствадуховности.
Поставленная цельпредполагает решения следующих задач:
1. проанализироватьразвитие детской литературы России в различные исторические эпохи, раскрытьзависимость детской литературы от политических, религиозных, идеологическихустановок общества;
2. выявить основныетенденции развития российской детской литературы на современном этапе.
Объект исследования – детскаялитература как культурное явление, канал воспроизводства духовных ценностейнарода.
Предмет исследования –развитие детской литературы в историческом контексте России.
Композиционно наша работасостоит из введения, двух глав и заключения. Первая глава отражает развитиедетской литературы в историческом контексте России. Вторая направлена наизучение проблем детской литературы в России в период XX – XXI вековна конкретных произведениях детской литературы.
Глава I. Детская литература в историческомконтексте России
1.1. Детскаялитература в древности (до XVIIв.)
Всередине IX века, в результате длительногоисторического развития и борьбы, в Восточной Европе сложилось древнерусскоегосударство, которое окончательно оформилось после слияния Киева и Новгорода. В988г. было принято христианство в качестве официальной религии, что послужилотолчком к более широкому распространению письменности и русской культуры. Длясоздания, распространения и развития культуры, укрепления власти нужны былиграмотные люди. И едва ли не первым условием и начальным шагом в развитии этойкультуры было обучение детей грамоте.
Сведенияо начале обучения детей в Киеве дошли до нас из «Повести временных лет». Вследза Киевом подобное обучение детей было организовано в Новгороде, в Переславле,Суздале, Чернигове, в Муроме, Смоленске, в Галицкой земле, в Ростове, воВладимире, в Нижнем Новгороде и в других местах. В 1143г. Школа обученияграмоте была открыта в Полоцке, которой руководила дочь князя СвятославаВсеволодовича Ефросиния Полоцкая. При школе она организовала книгописнуюмастерскую. Князья и их приближенные по-разному проявляли заботу ораспространении грамоты и книгописания. За пристрастие к книгам сын ВладимираЯрослав получил второе имя — Мудрый, а князь Галицкий — Ярослав-Осмомысл. Книгописаниеполучило в Киевской Руси широкий размах. В XIII—XIVвеках центром книгописания становится Москва.
К книге,чтению, грамоте наши далекие предки относились с особым уважением. Существовалособый культ книги. Книгу бережно хранили, лелеяли, относились к ней как ксвятыне. Грамотный человек был среди других самым авторитетным, чтимым. Вовремя пожаров русские люди в первую очередь выносили из горящих домов книги иукрывали их в безопасные места. Книги передавались как сокровища из поколения впоколение, упоминались в завещаниях, дарились в день совершеннолетия, насвадьбе. Культ книги все более возрастал, приобретал разносторонний характер.Книгу не только восхваляли, но учили читать ее, воспитывали культуру чтения. Детскаякнига сравнивалась с материнским молоком, с ключом, открывающим двери всокровищницы мудрости и богатства, с лестницей, ведущей к вершинамобразованности, к почету и славе [18, С.29].
Первыедошедшие до нас сведения о детском чтении восходят к концу X — началу XI века. В одном из первых оригинальных произведений русскойлитературы — «Сказании о Борисе и Глебе» рассказывается о том, с какиминтересом читали книги малолетние сыновья князя Владимира Борис и Глеб. Окнигах, чтении, о распространении грамоты немало сведений мы находим в новгородскихберестяных грамотах. Самое большое количество берестяных грамот осталось идошло до нас от мальчика Онфима, которому, по предположению ученых, было небольше пяти лет. По ним можно судить, каким способом детей обучали грамоте, какиекниги им давали читать.
Почти вовсех житийных повестях рассказывается о том, как герои в раннем детстве сувлечением читали книги. Однако специальных книг ни для Бориса и Глеба, ни дляОнфима и других детей долгое время не существовало. Дети читали те же книги,что и взрослые. В результате продолжительного отбора в круг чтения детей сталивходить произведения, которые в какой-то мере удовлетворяли их, отвечаливозрастным особенностям и интересам. Такими были Поучения, Жития, летописныесказания и легенды.
Поучения являлись одним из самых древних ипопулярных жанров, служивших воспитательным целям. Они обычно писалисьмногоопытными людьми на закате жизни, адресовались молодому поколению и служилисвоеобразным завещанием духовно-нравственного характера. В них авторрассказывал о виденном и слышанном, делился личным опытом, давал советы,излагал кодекс морали своего времени. Поучения писали реально существовавшие,жившие на земле люди. Они отличались лирической теплотой, доступным, живымязыком и естественной формой изложения. С конца XI века и до 1125г. было создано самое древнее оригинальноерусское произведение этого жанра, написанное Владимиром Мономахом. Выдающийсягосударственный деятель Киевской Руси изложил в нем своеобразный моральныйкодекс своего времени, отличающийся широкими государственными взглядами,благородством, мужеством, уважительным отношением к человеку. Важнейшее место вэтом кодексе занимают идеи патриотизма. Еще до появления «Слова о полкуИгореве» Владимир Мономах страстно призывал русских князей прекратитьмеждоусобицы и пытался объединить их силы. Эти идеи нашли отражение в его«Поучении». [60, С.84]. Яркость и образность языка, богатство содержания,сердечное, доброжелательное отношение к людям, ясность мыслей, краткость идоступность изложения не могли не привлечь внимания молодых людей к этомупроизведению. Однако поучения не являлись произведением детской литературы.Детям были интересны, доступны и полезны другие произведения этого жанра,которые входили в круг их чтения на протяжении XI — XVII веков.
Жития были тесно связаны с народнымтворчеством. В них использовались сюжетные, композиционные приемы и стильнародных сказок, элементы живой речи. Все это дает основание говорить оположительном воспитательно-образовательном воздействии житий на читателей — детей не только Древней Руси, но и последующих эпох. Дети находили в нихсведения об окружающем мире, знакомились с природой и географией русскихкняжеств, с некоторыми событиями и значительными фактами из истории,замечательными людьми – Александром Невским, Довмонтом, Андреем Боголюбским. Житиявоспитывали в читателях положительные черты характера: скромность, трудолюбие,целенаправленность, умение преодолевать препятствия, упорство в достижениицели. Большую роль они играли в воспитании любви к просвещению, преклоненияперед книгой.
Дети вДревней Руси воспитывались не только на Поучениях и Житиях. В круг их интересоввходили исторические легенды о необыкновенных событиях прошлого, которые чащевсего передавались устно из поколения в поколение. Уже в первой печатной книгедля детей — в азбуке Ивана Федорова помещено произведение историческогосодержания, так называемое «Сказание Черноризца Храбра», в которомрассказывается о происхождении славянской письменности, о ее создателях Кириллеи Мефодии. Подобные статьи встречались и в рукописных детских книгах.
«Слово ополку Игореве» ярко выделяется среди выдающихся достижений древнерусскойкультуры своей идейной значимостью, художественным совершенством, чем завоеваловсенародную известность в нашей стране и за рубежом. Выдающийся ученый,исследователь древнерусской культуры академик Д.С.Лихачев назвал его золотымсловом русской литературы. «Слово о полку Игореве» вскоре после его открытиявошло в круг чтения подростков и детей. Со второй половины XIX века и по настоящее время «Слово ополку Игореве» занимает прочное место в детском чтении, входит в учебники ихрестоматии, издается отдельными книгами с добротными комментариями ипояснительными статьями.
Д.С.Лихачевподчеркнул актуальность идейного содержания «Слова» во все времена и его непревзойденноехудожественное совершенство как великого произведения искусства. Важнейшейидеей «Слова» является идея патриотизма, связывающая воедино все компонентыпроизведения. Одним из действенных способов ее выражения является образахРусской земли с ее лесами, степным раздольем, полноводными реками,разнообразным животным и растительным миром. Вряд ли можно найти во всеймировой литературе другое такое произведение, в котором бы в каждом небольшомотрывке сливались бы образы Родины, приметы ее природы с героическимиустремлениями, эмоциями и мыслями ее верных сынов и защитников. По ясностимысли, красоте и сжатости описаний, пламенности чувств, по стройности изавершенности формы «Слово» не имеет себе равных в мировой литературе и до сихпор считается непревзойденным. Автор «Слова», несомненно, гениальный поэт,великий патриот, политический мудрец, образованный человек, великолепночувствующий устно поэтическое творчество родного народа.
Такимобразом, начиная с появления письменности и до первой половины XV века включительно специальныхпроизведений для детей на Руси не существовало. Дети той эпохи читали те жепроизведения, что и взрослые. Но воспитатели вынуждены были отбирать изимеющихся книг наиболее близкие и доступные детям как по своему содержанию, таки по форме изложения. Произведения эти не были детскими, хотя и входили в кругдетского чтения. Поэтому эпоху с конца X до первой половины XV века считается предысторией детской литературы. Настоящая ее историяначинается с появлением специальных произведений для детей. Это произошло вовторой половине XV века.
Первыепроизведения для детей появились на Руси во второй половине XV века. Самые первые шаги русскойдетской литературы дают основание сделать некоторые выводы:
1. Первые произведения для детейпоявились на Руси в переломную эпоху, выросли на национальной почве, поднялисьна волне патриотизма и отвечали потребностям просвещения; они имели не только образовательное, но ивоспитательное значение. 2. Самые первые произведения, созданные на Руси длядетей, имели познавательный характер. 3. Наиболее древним приемом популяризациизнаний среди детей был диалог между ребенком и взрослым.
Первая рукописнаякнига для детей была создана в 1491г. русским дипломатом и переводчикомДмитрием Герасимовым. Сухую пищу науки он решил сделать легкой для восприятия детьми.Его грамматика написана в форме вопросов и ответов. В заглавии подчеркивается, чтоэта книга адресуется детям, что ее дают тем, кто уже одолел алфавит, умеетчитать, писать и хочет учиться дальше. От Герасимова дошли до нас самые первыезаписи русских народных сказок, интересных и для детей. Это дает основаниесчитать его первым деятелем русской культуры, принимавшим участие в созданиидетской литературы, а его мысли самыми первыми высказываниями о сущностидетской литературы [60, С.58].
Споявлением книгопечатания стали издаваться книги и для детей. Во второйполовине XVI века было издано 12 детских книг(вернее, столько дошло до нас). Хотя все они предназначались для учебных целей,но выходили далеко за рамки учебника, так как нередко служили книгами длячтения. Их называли азбуками или грамматиками, но не букварями, так как этимсловом до середины XVII века называлиучителя, грамотного, начитанного человека. Первой печатной детской книгойявляется Азбука, составленная русским первопечатником, москвичом ИваномФедоровым, изданная им во Львове в 1574г. В истории восточнославянскогокнигопечатания это была первая книга светского назначения. В хрестоматийнойчасти азбуки помещались произведения, которые можно рассматривать как зачаткипоэзии, прозы, публицистики и познавательной литературы для детей. К нимотносится стихотворное (виршевое) произведение — так называемая акростихиднаяазбука. Каждая ее строка начинается с очередной буквы алфавита, а все первыебуквы вместе составляют алфавит. Автор просит запомнить слова мудрости,распространить их среди людей, не сотворять насилия над бедными, не обижатьнищих, вдов и сирот, быть честным, послушным, трудолюбивым, чтить отца и мать.Азбука Федорова — первая печатная книга для детей, которой пользовались нетолько в славянских странах, но и за рубежом: в Италии, Австрии, Германии,Дании, Англии.
Такимобразом, просветительские, светские мотивы и многие другие явления в историинашей культуры и общественной мысли зародились впервые в детской литературе.Именно в этом общекультурное значение первых печатных книг для детей [18, С.64].
С XVII века появляются школы разных типов(частные, общественные, государственные). Значительно более широкоераспространение получает обучение детей на дому. В конце столетия открываетсяпервое высшее учебное заведение — Славяно-греко-латинская академия. Напротяжении всего XVII века детскаялитература становится разнообразнее в тематическом и жанровом отношении,обогащается художественными приемами, все больше отделяется от учебнойлитературы и превращается в самостоятельную область словесного творчества. Втечение столетия было издано около 50 детских книг, большинство из которыхпо-прежнему имели учебный характер. Изложение познавательного материаластановится все более ярким, образным, в результате ускоряется процесс сближенияпедагогики с искусством, происходит их органическое слияние, что является однойиз главнейших особенностей детской литературы. Детская книга приобретает целостныйхарактер, она лучше и богаче оформляется. В книге появляются разнообразныеукрашения: изящные концовки, заставки, буквицы, орнамент, гравюры.
Первымрусским поэтом для детей следует считать справщика Московского печатного двора Савватия.По рекомендации патриарха Филарета, отца царя Михаила Романова, в сентябре1634г. Савватий был принят на печатный двор справщиком (на эту должностьназначались самые образованные и надежные люди). В своих посланиях Савватийвыступает патриотом, искренне любящим Россию и желающим ей добра, но в то жевремя критически настроенным по отношению к высшей знати и сочувствующимпростым людям. Не случайно эти произведения были включены в детскую книгу: онивоспитывали патриотические чувства.
Внебольшом предисловии к первому разделу «Азбуковного учения» Савватийсравнивает книгу с солнечным светом. Высказанные им идеи достигли вершины втворчестве Кариона Истомина [60, С.96].
Одним изпервых поэтов для детей был Симеон Полоцкий. Он является выдающимся русскимпоэтом XVII века, активным деятелем в областипросвещения. Его огромное литературное наследие пронизано педагогическимиидеями. И это не случайно, ибо всю свою жизнь он занимался педагогическимтрудом. Поэтому вполне естественно его участие в создании детской литературы.Под его руководством воспитывались царевна Софья и будущий царь Петр I. Симеон написал, издал илиподготовил к печати 14 книг, половину из которых составляют книги учебные илидетские. Самыми крупными его созданиями являются поэтические книги«Рифмологион» и «Вертоград многоцветный». Поэзия Симеона Полоцкого полнагимнами книге, грамоте, чтению. Книга, по его словам, приносит огромную пользу:развивает ум, расширяет образование. Она делает человека мудрым. Но настоящимимудрецами он считал тех, кто, обладая знаниями, щедро делится ими с окружающимии с большой пользой применяет их в повседневной жизни. Симеон принял участие вподготовке к изданию букваря 1664г., для которого написал десять приветствий,обращенных к детям, их родителям и благодетелям. Через 10 лет, в 1679г., Симеонсоставил и издал новый букварь. Для истории детской литературы наибольшийинтерес имеют два стихотворения, помещенные в нем. Это «Предисловие к юношам,учится хотящим» и «Увещание».
В«Предисловии» С.Полоцкий призывает детей постоянно трудиться, ибо тот, ктотрудится с юности, будет жить в покое в старости. Грамота, по его словам,великий дар, средоточие мудрости. «Увещание» помещено в конце книги ипредназначается не всем, а только ленивым и буйным. Поэт убеждает маленькогочитателя: если он хочет быть образованным и умным, то должен постояннотрудиться, выполнять определенные требования.
Все этодает нам право считать Симеона Полоцкого выдающимся русским педагогом, деятелемпросвещения и детским поэтом XVIIвека. Он как бы подытожил достижения русской детской литературы и педагогики завсе предшествующие века их развития и подготовил почву для деятелей последующихэпох. В последние два десятилетия XVII века его дело было продолжено соратниками и учениками, из числа которыхбольше всех сделал для детской литературы Карион Истомин.
ТворчествоКариона Истомина, самого крупного русского поэта конца XVII века, целиком посвящено детям. Во всех произведенияхКариона Истомина затрагивается главная для него тема — просвещение и наука. Онхотел учить всех: детей и взрослых, мужчин и женщин, рабов и слуг, православныхи иноверных. Основным проводником просвещения он считал школу. Поэтому горячоубеждал всех открывать школы, чтобы учить детей с самого раннего возраста.Наряду со школой мощным средством распространения просвещения он считал книгу.
Центральноеместо в философских взглядах Кариона занимает нравственное воспитание,формирование положительных душевных качеств, привитие доброты, душевнойчистоты, человеколюбия. Этим он близок к деятелям гуманизма и Просвещения. В тоже время Карион не обходил и вопросы трудового воспитания, так как трудолюбиесчитал составной частью нравственного кодекса. Важное место в творчествеИстомина занимают идеи гуманизма и патриотизма. Он восхищается способностямичеловека, его умом и силой. Пропагандой просвещения, наук, идеями гуманизма ипатриотизма, борьбой за нравственные идеалы в духе передовых взглядов эпохиКарион Истомин выделяется из числа своих современников. Это ставит его в рядыпередовых деятелей эпохи, внесших заметный вклад в русскую культуру.Практическим претворением просветительских, гуманистических и патриотическихидей Кариона Истомина являются созданные им учебные и детские книги, егостихотворения, адресованные юным читателям.
Прижизни Карион издал три книги, и все они — детские: «Лицевой букварь» (1694),«Букварь языка словенска» (1696) и «Повесть об Иване Воине» (1696). Карионупринадлежит создание летописца для детей (учебного пособия по истории). Ему приписываетсяпервый учебник арифметики. Таким образом, Истомин составил полный комплектучебников, чем завершил весь предшествующий период развития учебной литературы,начиная от Ивана Федорова. К созданию учебников он подошел не только какпедагог, но и как поэт и мыслитель. Кроме этого, Карион написал большоеколичество стихотворных книг и отдельных стихотворений для детей, пронизанныхпередовыми идеями.
«Лицевойбукварь» является иллюстрированной энциклопедией для детей, единственной богатооформленной книгой Московского печатного двора XVII века; он не имеет себе равных и среди более позднихизданий. Тематика букваря самая разнообразная – в нем говорится и о труде,науке, учении, книге, играх и забавах детей, ставятся нравственные проблемыдобра и зла. В «Большом букваре» («Букварь языка словенска) автор пытаетсярассказать о временах года, о людях, наполнить стихи лирическими чувствами иконкретными бытовыми деталями. «Большим букварем» продолжены традиции русскойучебной литературы. Карион Истомин добивался органического синтеза педагогики иискусства, что через 170 лет довели до совершенства К.Д.Ушинский и Л.Н.Толстой.
Литературныйталант Кариона Истомина наиболее ярко проявился в его стихотворных книгах:«Полис», «Домострой», «Книга вразумления стихотворными словесы», «Рай умный», встихотворениях «Подарок учащися детям во младости», «На стяжение нравов», впрозаической повести об Иване Воине. Правила благопристойности, по мыслиавтора, должны сочетаться с внутренней культурой человека, его образованностью,подкрепляться высокими нравственными качествами. О детях Истомин говорит суважением, предоставляет им относительную свободу и самостоятельность, признаетза ними право на игры и забавы, которые должны разрешаться им «ради отрады».
Одним иззначительных произведений Кариона Истомина является «Книга вразумлениястихотворными словесы», посвященная царевичу Петру и поднесенная в день его11-летия. По своему содержанию и идейному направлению это своеобразнаяпрограмма для будущего царя, программа, имеющая просветительский игуманистический характер. С большими монологами обращаются к царевичу то Бог,то Божья матерь, то мать царевича Наталья Кирилловна. Каждого из них царевичвнимательно выслушивает и каждому достойно отвечает. Получается стихотворныйдиалог Петра с тремя его воображаемыми наставниками и доброжелателями. Пропагандапросвещения, прославление наук, призывы учиться и учить всех, как единственныйпуть, ведущий к счастью и мощи России,— вот главный идейный смысл этогопроизведения. Надо полагать, что произведение играло важную роль в воспитаниибудущего царя-реформатора, возбуждало в нем жажду знаний.
Своим многограннымтворчеством Карион Истомин завершил более чем двухвековую историю древнерусскойлитературы для детей. Истомин сделал свои произведения средством пропагандынауки, просвещения, книжного почитания. Знания и просвещение в его творчестве имировоззрении неотделимы от нравственных проблем, от передовых взглядов эпохи.Он понимал природу детей, учитывал их возрастные особенности, обогатил детскуюлитературу новыми жанрами, поднял ее идейно-художественный уровень. Своимипросветительскими и гуманистическими взглядами, техникой и ритмикой стиха,Истомин подготовил почву для развития детской литературы в XVIII веке [56, С.217].
Итак,произведения русской детской литературы, созданные в XV— XVII веках, даютоснование признать наличие древнерусской детской литературы, которая явиласьфундаментом для развития русской детской литературы последующих эпох. По своемухарактеру, темпам развития, по связям с просвещением и всей русской культуройдревнерусская литература для детей была неоднородной. Задолго до появленияпервых текстов, создаваемых для детей, шел естественный процесс отборапроизведений для детского чтения. К XV веку завершился большой период предыстории детской литературы, длившийсяоколо четырех с половиной столетий (с X до первой половины XVвека). Со второй половины XVстолетия началась ее история, появилась собственно детская литература на волнепатриотизма, вместе с растущим самосознанием народа, и возникла она изпедагогических потребностей, как органическая и важнейшая часть всей русскойнациональной культуры. Завершение этого периода (вторая половина XVI века) характеризуется появлениемпечатных книг.
Всесказанное о прозе и публицистике, входившей в круг детского чтения в XVII веке, свидетельствует о том, чтонаши предки обращали серьезное внимание на воспитание детей. Они использовалидля этого лучшие произведения оригинальной литературы и художественныесокровища всего цивилизованного мира. Древняя Русь не замыкалась в узкие рамки,а вела активный обмен культурными ценностями, и детская литература такжевовлекалась в этот обмен, играя важную роль в общекультурной жизни тоговремени, в идейной и эстетической борьбе эпохи. Древнерусская литература длядетей сыграла значительную роль в развитии общенациональной русской культуры.Все это убеждает нас в том, что древнерусская детская литература имеет большоеисторико-культурное и педагогическое значение.
1.2. Детская литература вXVIII в
Древнерусскаялитература для детей явилась почвой для детской литературы последующих эпох. Еедостижения были развиты в первую очередь в XVIII веке, в истории которого отчетливо выделяются трипериода: 1) первая четверть столетия; 2) середина века (с 1726 по 1768г.г.); 3)последняя треть века.
Первыйпериод совпадает с царствованием Петра Великого, эпохой глубоких реформ но всехобластях экономической, политической и культурной жизни. Для грандиозныхпреобразований нужны были образованные и творчески мыслящие люди, способныеперенимать передовой опыт, привести в движение внутренние силы страны: наладитьпроизводство, строить города, корабли, вооружать армию, осваивать пустовавшиеземли. Решение этих задач сопровождалось развитием просвещения, науки и культуры,в том числе и детской литературы.
Новыезадачи, вставшие перед просвещением, привели к поискам более ускоренных приемовобучения грамоте. В начале XVIII векабыли открыты общеобразовательные и специальные государственные школы. Дляудовлетворения нужд учащихся необходимы были новые педагоги и учебные пособия.Одним из таких учителей был преподаватель Леонтий Магницкий, написавшийпревосходный по тому времени учебник.
Значительнымсобытием в истории детской литературы стало изданное в 1717г. «Юности честноезерцало», представляющее собой свод правил при дворе, вводимыхцарем-реформатором. Книга была составлена по указанию Петра I коллективом близких ему людей,возглавляемым Гаврилой Бужинским. По своему построению это типичная детскаякнига. В ней размещались материалы, взятые из скорописных азбук, характерныхдля XVII века, куда входили алфавит, слоги и учительныепрописи. Собственно «Юности честное зерцало» делится на две части: сведениям опридворном этикете и правилам для юношества, и законам «девичей чести идобродетелям». Задача книги — подготовить ловких, проворных, умных и хорошовоспитанных придворных, способных угождать царю и его приближенным. Основнаяидея книги: судьба молодого человека зависит не от происхождения, а от еголичных заслуг. Книга носила сословный и религиозный характер. В нейподчеркивалось привилегированное положение дворянства, хотя довольно резкокритиковались и его пороки.
В«Юности честном зерцале» откровенно, без прикрас рисовались придворные нравытого времени. Так, молодому отроку, взятому на придворную службу, без стеснениядавался совет настойчиво добиваться своих корыстных целей, ни с кем неоткровенничать, не раскрывать своих намерений и целей. Кодекс девичьей честисостоял из 20 добродетелей, среди которых особенно выделялись религиозность,терпение, кротость, услужливость, бережливость, молчаливость, трудолюбие. Книгане отличается строгим планом, стилевым единством. Это первая печатная книга длядетей и юношества, написанная на живом русском языке, украшенная пословицами,поговорками, меткими выражениями.
Яркимдетским писателем этого периода развития детской литературы был Феофан Прокопович.Он был также публицистом, общественным деятелем, активным сторонникомПетровских реформ. Заботясь о развитии просвещения, Феофан открыл в своем домешколу для детей-сирот. Наиболее способных направлял для продолжения образованияв Академию наук и за границу. По личной просьбе Петра I Ф.Прокопович написал две детские книги: «Краткую русскуюисторию» и «Первое учение отрокам» (первое издание—1721г.). В большомпредисловии к книге «Первое учение отрокам» изложил свои педагогическиевзгляды. Он утверждал, что все в человеке закладывается с детства. Дети, помнению Феофана, должны любить книги. В связи с этим, книги, написанные детям,должны быть им доступны.
Чисторелигиозным заповедям в своих книгах Феофан сумел придать гуманистическоезвучание. Так, объясняя заповедь «не убий», он говорит, что убивают не толькооружием, но и словом, поступком, взглядом, когда «начальник отягощаетподчиненного безмерной службой», а помещики берут с крестьян непомерные подати,и т.п. Продолжая традиции XVIIвека, Феофан Прокопович наполнял свои произведения актуальным содержанием,придавал им яркую гуманистическую и просветительскую окраску. Все это даетоснование считать Феофана передовым человеком своего времени, самымзначительным детским писателем XVIIIвека.
ЕкатеринаII вошла в историю нашей страны нетолько как императрица, но и как одна из самых плодовитых писательниц,создавшая несметное количество произведений. Ее литературное наследие можетсоставить около пяти тысяч томов. Не обладая литературным талантом, а лишьнезначительными способностями, она сполна использовала свои возможности, чтобыизложить свои знания о России, обнародовать свои взгляды на все стороны жизни. Средипроизведений Екатерины IIбыли и педагогические. Она считала, что детям при их воспитании нужны особыепедагогические и психологические подходы. Исходя из этого, им нужна испециальная литература, отвечающая их возможностям. Эти идеи были реализованы всозданных ею восьми книгах, изданных с 1781 по 1783г.
Формальнописала она для воспитания своих внуков Александра Павловича и КонстантинаПавловича, но фактически эти книги предназначались для обучения всех русскихдетей. В число этих книг входят: «Российская азбука с гражданским учением»,«Китайские мысли о совести», «Сказка о царевиче Хлоре», «Разговоры и рассказы»,«Записки», «Выбранные российские пословицы», «Продолжение начального учения»,«Сказка о царевиче Фивее». Произведения самой Екатерины II далеки от детской художественнойлитературы. В них нет конкретных героев, характеров, а только обозначены порокии добродетели. Таковы «разговоры и рассказы», которые предлагались детям. Врассказах есть темы, схематичные сюжеты с назиданием. Участие Екатерины II в создании произведений для детейсыграло определенную роль в истории русской детской литературы. Почти всеписатели того времени следовали ее примеру, иногда возражая ей. Скрытуюполемику с императрицей можно обнаружить на страницах новиковского журнала длядетей, который в какой-то степени появился в ответ на ее выступления.
НиколайИванович Новиков сыгралнаиболее значительную роль в истории русской детской литературы XVIII века. Венцом педагогическойдеятельности Новикова, одной из самых ярких страниц его литературнойдеятельности и наивысшей заслугой перед русской детской литературой сталоиздание первого журнала для детей – «Детское чтение для сердца и разума».Новиков рассматривал свой журнал как стимул для развития детской литературы. Вкаждом номере помещались произведения различных жанров: рассказы, шутки, пьесы,сказки и т.д. Большое место занимали научно-популярные произведения для детей,знакомившие их с окружающим миром, с природой, со странами и народами.Познавательные беседы писались ярко, образно, в тоне спокойной и ласковойбеседы, без заигрывания и сюсюканья. На первом месте в статьях Новикова стоялиидеалы добра и гуманизма, уважения к человеку, его достоинству, невзирая насословную принадлежность.
ИздаваемоеНовиковым «Детское чтение для сердца и разума» воспитывало в читателяхсамостоятельность, отстаивало их право иметь собственное мнение. Язык журналабыл легким, свободным от славянизмов, просторечий и иностранных слов; ондоступен даже детям нашего времени. Журнал пользовался среди читателей огромнымуспехом. Ни один деятель русской культуры, детство которого совпало с концом XVIII или началом XIX века, не прошел мимо журнала. «Детское чтение длясердца и разума» оказало огромное влияние на дальнейшее развитие детскойжурналистики, на повышение научного и художественного уровня детскойлитературы, на укрепление прогрессивного направления в ней.
Большойвклад в развитие русской детской литературы внес и Н.М.Карамзин (1766—1826). НиколайМихайлович Карамзин был замечательным детским писателем, сыгравшим значительнуюроль в истории детской литературы. Он написал и перевел для юных читателейоколо 30 произведений. Кроме того, в круг чтения детей среднего и старшеговозраста входили едва ли не все его произведения. Объяснялось это тем, что онявлялся главой нового направления в истории литературы — сентиментализма,поэтика которого так близка природе детей. Оригинальные произведения Н. М.Карамзина начали появляться на страницах «Детского чтения для сердца и разума»в 1789г. Среди них особенно выделяются «Анакреонтические стихи», «Прогулка», атакже повесть «Евгений и Юлия».
Длядетей Н.М.Карамзин продолжал писать и после того, как был закрыт детскийжурнал. В 1792г. он опубликовал сказку «Прекрасная царевна», а в 1795г. — «ИльяМуромец» и «Дремучий лес». Наибольший интерес представляет прозаическая сказка«Дремучий лес». Через сказочные образы и события автор убеждает детей небояться леса, любить природу, наслаждаться ее красотой и дарами. Сказка «Дремучийлес» чисто литературная. В ней нет следов народного творчества. Как и в другихсвоих произведениях, Карамзин придерживается поэтики сентиментализма.
Произведение«Илья Муромец» названо автором богатырской сказкой и написано на основе былин.Это было последнее и незаконченное произведение Карамзина в стихах, после чегоон взялся за историю. В сказке рисуются поэтические картины природы в стилесентиментализма, создается образ Ильи Муромца, не похожего на былинногобогатыря. Нежными красками поэт рисует многоцветные картины природы, отмечаетоттенки и звуки окружающего мира. Образ богатыря, созданный Карамзиным, лишьчастично напоминает былинного. Он показан не в сражениях с врагами родины, а вобщении с очаровательной красавицей. Как и в других произведениях писателя,здесь мало действия, но много нежных чувств и ярких картин. Своим творчествомН.М.Карамзин служил развитию русской культуры, пробудил интерес к детскойлитературе у широких кругов общества, способствовал воспитанию патриотических иэстетических чувств детей. Творчество Карамзина — важнейший, переломный периодв истории детской литературы, который сыграл огромную роль в дальнейшей еесудьбе.
Итак,детская литература в XVIIIвеке развивается активно. На первом месте в кругу детского чтения стоятэнциклопедии, путешествия. Тем не менее, в чтении детей конца XVIII века большое место занимают книгидля взрослых, куда входят произведения Державина, Сумарокова, Карамзина и др.,а также зарубежные переводы. Вместе с тем, наметились пути развития детскойлитературы: тесная связь с современностью, с передовыми идеями, с литературойдля взрослых, сочетание науки и искусства. Задачи эти продолжали решатьсядетской литературой XIX столетия.
1.3 Детская литература в XIX в
Впитав всебя лучшие достижения предшествующих эпох, продолжая и развивая их в новыхусловиях, детская литература XIXвека становится высоким искусством и в лучших своих образцах не уступаетдостижениям «большой» литературы, до сих пор оказывает благотворноевоспитательное воздействие. Развитие детской литературы XIX века происходит в тесной связи спросвещением, с литературой для взрослых и всей культурой, c революционно — освободительнымдвижением.
В этихусловиях в детской литературе становится актуальной мысль Н.А.Добролюбова: ктозанимается воспитанием, тот забирает в руки будущее. Из всех стихотворныхжанров в начале XIX веканаибольшим успехом пользовалась среди детей басня, т.к. этот жанр по многимпризнакам близок детям. Действующими лицами в баснях являются животные и звери.События разворачиваются быстро, содержание басен легко можно пересказать,инсценировать или читать по ролям. После чтения нетрудно проводить беседыморально-нравственного характера. Поэтому педагоги и воспитатели с давних поршироко пользовались басней «для наставления и забавы детей». Самой большойпопулярностью среди русских детей первой половины XIX века пользовались басни И.А.Крылова [55, С.218].
ИванАндреевич Крылов вошел висторию русской литературы как непревзойденный баснописец, который довел этотжанр до высочайшего художественного совершенства и наполнил его актуальнымидейным содержанием. Басни Крылова с первым их появлением в печати сталивходить в круг детского чтения. В 20-х годах XIX века происходит тщательный отбор басен для детскогочтения и формируется список, который на долгие годы становится постоянным.Составители детских сборников по-прежнему их включали в издаваемые книги.
Новыйшаг в освоении творчества Крылова более широкими читательскими кругами, детьмимладшего школьного возраста, был сделан К.Д.Ушинским, который в своих учебныхкнигах для 1-4 классов начальной школы поместил более сорока его басен. В своихпедагогических трудах Ушинский показал близость крыловских басен маленькимчитателям, раскрыл их огромное значение в нравственном, умственном иэстетическом воспитании.
Воспитательно-образовательноезначение басен И.А.Крылова заключается в их народности. Юные читатели при ихчтении познают черты русского национального характера, его дух и взгляды намир, перенимают ум и мудрость. Басни не только воспитывают высокие человеческиекачества, свойственные народу, но и укрепляют уважение к трудовому народу и кродной земле, способствуя тем самым патриотическому воспитанию. Помогают баснии умственному развитию, так как учат видеть за событиями и явлениямиповседневной жизни их скрытый смысл, разбираться в человеческих характерах,оценивать поступки людей, схватывать их смешные стороны, чем воспитываютнаблюдательность, чувство юмора и остроумие.
Крыловвоспитывает в детях высокую языковую культуру, умение ценить меткое и емкоеслово, экономно и точно, остроумно и образно выражать свои мысли. Особойпопулярностью среди детей пользуются басни «Лягушка и Вол», «Мартышка и Очки»,«Волк на псарне», «Стрекоза и Муравей», «Петух и Жемчужное Зерно», «Листы иКорни», «Ворона и Лисица», «Ларчик», «Волк и Ягненок», «Мартышка и очки» и др. Лучшиебасни И.А.Крылова являются органической частью современной детской литературы[42, С.227].
Наиболеепреданной детской литературе была первая профессиональная детская писательница АлександраОсиповна Ишимова. Она написала для детей 15 оригинальных произведений иперевела более десяти книг, а также издавала два журнала для девочек — «Звездочка» (1842-1863) и «Лучи» (1850-1860) [58]. Самой большой популярностьюпользовалась ее книга «История России в рассказах для детей», изданная в1837—1840г.г. Книга эта отличается мастерством изложения, ярким и образнымязыком, умением проникнуть в детскую душу, найти занимательные факты иувлекательно рассказать о них. Для самых маленьких читателей Ишимова издалакнигу «Бабушкины уроки, или Русская история в разговорах для детей». Все еекниги пользовались большим успехом у детей.
Из всехрусских писателей первой четверти XIX века наибольший вклад в детскую литературу внес Василий АндреевичЖуковский. Всю свою жизнь выдающийся поэт занимался воспитанием и обучениемдетей, поэтому любил, понимал и знал их. В 1817г. он был приглашен в царскуюсемью, где воспитывал наследника престола, будущего царя Александра II, а позднее — его детей. Занимаясьпедагогической деятельностью в течение 24 лет, поэт внимательно изучалпедагогические теории, периодически представлял докладные записки о принципахвоспитания. Воспитание, по его мнению, должно формировать человека игражданина. Под формированием человека он понимал заботу о здоровье ифизическом развитии, а под формированием гражданина — образование, воспитаниегражданских чувств и самостоятельности, а также нравственное и эстетическоевоспитание. Причем образование необходимо и для аристократов, и для простогонарода.
Будучитесно связанным с детьми и занимаясь их воспитанием, В.А.Жуковский не мог незадуматься над вопросами детской литературы. Большое внимание обращал Жуковскийна содержание книг для детского чтения и считал, что они должны заставлятьребенка думать. Язык детских книг, по его мнению, должен быть простым, ясным ипонятным, но немногословным.
Детскаякнига, по мнению Жуковского, должна оказывать влияние на нравственноевоспитание, развивать фантазию, для чего он рекомендовал сказки. Литература длядетей, по словам Жуковского, должна быть «занятием чисто приятным иобразовательным». Иначе говоря, только по-настоящему художественноепроизведение может воспитывать. Специально для детей В.А.Жуковский написалболее 20 произведений. Основное место среди них занимают стихотворные сказки,созданные на народные сюжеты [81, С.119].
Названиесвоей первой сказке поэт дал в духе древнерусских заглавий: «Сказка о цареБерендее, о сыне его Иване-царевиче, о хитростях Кощея Бессмертного и о премудростиМарьи-царевны, Кощеевой дочери». В основе «Сказки о царе Берендее» лежитрусский народный сюжет. Жуковский сохранил народный сюжет, широко пользовалсянародным языком, характерными для него словами и оборотами, типичнымисказочными выражениями («рос не по дням — по часам», «ни в сказке сказать, нипером не описать», «я там был, мед и пиво пил» и т.п.) [57, С.220].
СказкиВ.А.Жуковского до сих пор не утратили своего эстетического значения ипо-прежнему увлекают юных читателей. В основу «Сказки об Иване-царевиче и Серомволке» положена русская народная «Сказка об Иване-царевиче, Жар-птице и Серомволке». Однако поэт мало придерживался источника. В результате сказка сталанесколько растянутой, так как поэт добавлял новые эпизоды и выбрасывал важнейшиекуски из оригинала. Сказка Жуковского издается и до сих пор, так как она чаруетдетей фантастикой, восхищает подвигами благородных и смелых людей, поэтическимикартинами, блестящим литературным языком. Жуковский старается приблизить сказкук юным читателям, сделать героев приятными и привлекательными.
Волшебнаяповесть Антония Погорельского «Черная курица», созданная более 150 лет назад,продолжает волновать юных читателей. Секрет ее очарования и в важности темы, ив художественном мастерстве писателя, и в глубоком понимании особенностейдетского возраста, в тонком педагогическом чутье автора [57, С.226].
Вистории русской и всей мировой детской литературы немного можно найтипроизведений, которые всеми своими сторонами: темой, композицией,воспитательной направленностью, пониманием психологии детей, стилем, языком идругими особенностями — были бы в такой же степени детскими, так всесторонневоплотили бы в себе особенности этой литературы, как волшебная повестьА.Погорельского. В ней как в фокусе сконцентрированы те особенности искусствадля детей, над претворением которых бьется не одно поколение детских писателеймногих стран. Презрение к эгоизму, славе, самонадеянности и к ложным ценностям,ответственность человека за свои поступки перед собой, перед окружающими,умение критически смотреть на себя, постоянно работать над собой, бороться сосвоими недостатками и пороками, которые «обыкновенно входят в дверь, а выходятв щелочку»,— одним словом, весь комплекс нравственных качеств, без которыхнемыслима подлинная человеческая личность, составляет идейную сущность повести.И все эти сложные, весьма отвлеченные для ребенка понятия глубоко запрятаны вживой ткани произведения, вполне доступны маленькому читателю, так как онивходят в его голову через сердце, вместе с чувствами и сопереживанием.
Чтобыглубже раскрыть внутренний мир Леши, писатель сначала оставляет его одного впансионе во время каникул. Мы видим круг его представлений и желаний, егохарактер. Пространство и время, в котором находится герой, заполняетсяконкретными деталями, характерными для петербургской жизни конца XVIII века. На все события автор смотритглазами ребенка, но в то же время рассказывает о них как взрослый, нередкоприбегая к приему несобственной прямой речи. Сюжет повествования, композицияпостроены в расчете на маленького читателя. В повествовании чувствуютсяинтонации живой речи, следы непосредственного общения с ребенком. Развитиехарактера Алеши показано очень убедительно. Перерождение его из скромного,умного и миленького, хорошо учившегося мальчика, каким мы его видим в началеповести, в самонадеянного ленивца и гордеца и обратное возвращение в прежнеесостояние вполне естественно и убедительно. Писатель с большой деликатностьюкасается детской души, боясь ранить ее неосторожным прикосновением. В повестинет грубых, устрашающих сцен, способных напугать ребенка.
Главнаязаслуга Погорельского перед русской детской литературой в том, что он, какникто до него, понимал природу детей, умел ненавязчиво, тактично воздействоватьна юных читателей без дидактики и нравоучений. Погорельский не дает готовыхпедагогических рецептов своему читателю. Он заставляет задуматься о лени,тщеславии, неумении хранить чужую тайну, о невольном предательстве, котороеоборачивается непоправимой бедой для многих людей. Всей системой образов ихудожественных приемов писатель сумел создать удивительно цельное, в полномсмысле детское произведение, которое и в настоящее время входит в золотой фонддетской библиотеки. Книга по-прежнему волнует юных читателей, успешно помогаетих нравственному и эстетическому воспитанию, а для детских писателей являетсяэталоном мастерства и образцом того, как нужно понимать особенности детскойлитературы и реализовать их в произведениях для читателей младшего возраста.
Ужеболее ста пятидесяти лет духовную жизнь русского народа нельзя представить без А.С.Пушкина.Хотя имя Александра Сергеевича Пушкина становится известным всем современнымдетям еще в дошкольном возрасте, но в какой мере доступен он им? Даже «Сказка орыбаке и рыбке», которую мы привыкли считать самым детским произведением извсего творчества поэта, не так-то проста. Поэтому правомерно ли ставитьпроблему «Пушкин как поэт для детей» или «Пушкин и детская литература», посколькуон ничего не создавал специально для маленьких читателей [80, С.117].
ХотяПушкин не писал для детей, но история русской детской литературы немыслима безего произведений, а русское общество — без их воспитательного воздействия.Среди своих читателей Пушкин подразумевал и детей и никогда не возражал, еслиего стихотворения публиковались на страницах детских журналов, сборников илиальманахов. Широко известны сказки Пушкина: «Сказка о попе и о работнике егоБалде», «Сказка о мертвой царевне, и о семи богатырях», «Сказка о рыбаке ирыбке». Над «Сказкой о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатырекнязе Гвидоне и о прекрасной царевне Лебеди», «Сказка о золотом петушке».
Интереск народному творчеству у Пушкина возник с раннего детства. На всю жизнь запалив его душу сказки, услышанные еще в колыбели. В 20-е годы, живя в Михайловском,собирал и изучал фольклор. Произведением, тесно связанным со сказочным жанром,явилась поэма «Руслан и Людмила». Основой сюжета «Сказки о царе Салтане» также послужиларусская народная сказка, записанная со слов Арины Родионовны. Сюжет этот былзначительно переработан. А.С.Пушкин оставил лишь главные звенья, наделил сказкуболее привлекательными героями и близкими к жизни деталями. В результатеполучилось новое произведение, полное сказочной прелести и чудес, свеликолепными героями, способными преодолевать препятствия.
Народныесказки, вошедшие в обиход детей, веками оттачивались, наилучшим образомприспосабливались для детского восприятия. В них наиболее полно отразилосьсвоеобразие детской литературы. Сказки Пушкина близки детям, воздействуют на ихнравственность и эстетические чувства, вызывают восхищение, настраивают душу нагармонический лад, создают настроение удовлетворенности и душевного блаженства,побуждают мечтать и фантазировать, не отрываясь от реальной жизни. Они помогаютрешать задачи эстетического и нравственного воспитания детей [52].
Очарованныхсказками малышей в подростковом возрасте ожидает встреча с лирикой великогопоэта, изобилующей чувствами и мыслями. Не только в лирике, но и во всем творчествеПушкина почти нет произведений, чтение которых было бы преждевременным вподростковом и юношеском возрасте. Почти вся лирика его — мудрая беседа сюношеством. Лирика Пушкина созвучна нравственным и эстетическим потребностяммолодого поколения.
По своейидейной значимости на первое место для подростков следует выделитьсвободолюбивую лирику («К Чаадаеву», «Во глубине сибирских руд»). Кполитической и вольнолюбивой лирике тесно примыкают стихотворения о России, ееславе и доблести, направленные против ее врагов; о Петре I, русских полководцах, величайшихсражениях и победах. Он прославлял любимого героя русской истории Петра I, привлекавшего правдой сердца,укрощавшего дикие нравы наукой, просвещением («Стансы»), видел в нем вечногоработника: то героя, то мореплавателя, то плотника. Стихи о России, ее славе,победах и великих героях наполнены бодрыми чувствами, ощущением силы, мажорныпо строю, ритмике и звучанию, вселяют в юных читателей уверенность, воспитываютгордость за прошлое, наполняют их патриотическими чувствами.
Этим жецелям служит и пейзажная лирика. Дети, как правило, пропускают встречающиеся впрозе описания природы. Лучшее средство для преодоления детского невнимания ктаким картинам — пейзажная лирика великого поэта. Русская природа показана вней в разнообразных проявлениях, во всей своей многоцветной, вечно сияющейкрасоте. Безмерно любя осень, как время наивысшего творческого подъема ивдохновения, посвящая ей самые проникновенные строки в целом ряде произведений,больше всего стихотворений он все же написал о русской зиме («Зимнее утро», «Зимняядорога»). Природа в них одухотворяется и олицетворяется: буря ведет себя то какзверь, то как дитя, то как путник запоздалый. Природа в лирике Пушкинадинамична, находится в постоянном движении, меняет свои краски, запахи,рисуется в гармоничном взаимодействии всех ее составляющих.
С такойже любовью, пониманием и точностью показаны Пушкиным картины не только роднойему русской, но и кавказской природы («Кавказ», «Обвал», «Меж горных стен несетсяТерек…», «Страшно и скучно…»). Пейзажная лирика Пушкина не тольковоспитывает любовь к природе, но и развивает в юном читателе тонкиеэстетические чувства, способность наблюдать и выражать эти наблюдения точнымсловом. Она умножает нравственную и духовную энергию человека, заставляетдумать о мире и жизни [72]. Важнейшее место в лирике Пушкина отведено темедружбы и любви. Уметь любить для Пушкина – высший дар, мера душевного богатстваи нравственной чистоты. Творчество великого поэта, несомненно, повлияло надальнейшее развитие детской литературы.
При анализерусской детской литературы XVIIIвека нельзя обойти вниманием и творчество Владимира Федоровича Одоевского,который серьезно интересовался вопросами воспитания детей. Педагогическиевзгляды В.Одоевского не совпадали с официальной педагогикой его времени. Онсчитал, что нужно в ребенке видеть человека и поддерживать в детях добрыеначала, человеколюбие. Он призывал также пробуждать интерес детей к знаниям. Впроизведениях В.Одоевского для детей отразились его педагогические убеждения.Одоевский придавал большое значение детской литературе, способной пробудить уми сердце ребенка. Сам он начал писать для детей в 30-е годы XIX в., работая под псевдонимом «дедушкаИриней».
В 1834г.отдельным изданием была напечатана сказка В.Ф.Одоевского «Городок в табакерке».В 40-е годы появляются его сборники для детей: «Детские сказки дедушки Иринея»(1840) и «Детские песни дедушки Иринея» (1847). Он стремился «привести вдвижение оружие мышления», опираясь на любовь детей к вымыслу, фантастике. Вдетских книгах Одоевский умело сочетает реальные и фантастические события. Онсоздавал для детей произведения разных жанров: научно-фантастические сказки,волшебные сказки, рассказы [11, С.195].
Дляпроизведений Одоевского, адресованных детям, характерны естественность инаучность содержания, увлекательность и драматизм повествования, убежденность вмогуществе человеческого разума. Классическим произведением, выдержавшиммножество изданий и не потерявшим значения до наших дней, стал его «Городок втабакерке». Естественно и реалистично начало сказки. Любознательный мальчикМиша узнает внутренний механизм музыкальной шкатулки в момент перехода из мирареального в мир сказочный (через сон). Работа сложного механизма, функциикаждой детали превращаются в черты характера оживших, очеловеченных персонажейсказки.
В этомпроизведении Одоевский находит понятные ребенку сравнения: колокольчик похож намальчика с золотой головкой и в стальной юбочке; молоточки напоминают унылых господна тоненьких ножках и с длинными носами; валик преображается в надзирателя. Спомощью сказочных образов писатель стремится популярно рассказать детям озаконах механики. Каждый персонаж сказки наделен индивидуальными чертами,которые проявляются и во внешнем облике, и в поведении, и в речи. Речьсказочных персонажей отражает их характеры (дядьки-молоточки, надзирательВалик). Менее всех индивидуализирован образ Миши – он нужен, чтобы помочьавтору в его общении с читателем. Речь Миши не отличается какими-либохарактерными для его возраста чертами, она нейтральна («Я очень благодарен вамза ваше приглашение»), он ласков с колокольчиками, вежлив с молоточками,слушается отца.
«Городокв табакерке» — первая в детской литературе научно-познавательная сказка.Одоевским созданы также сказки «Червячок», «Мороз Иванович», рассказы «Столяр»,«Серебряный рубль», «Бедный Гнедко» и др. Своеобразный талант Одоевского,детского писателя, принес ему заслуженное признание читателей и критики. Втворчестве В. Ф.Одоевского нашли органическое сочетание искусство и педагогика.
Неменьшую известность своими произведениями заслужил и П.П.Ершов. Литературнуюизвестность П.П.Ершову принесла сказка «Конек-горбунок». Ее успехуспособствовал, конечно, немалый и чрезвычайно оригинальный талант автора. У«Конька-горбунка» складывалась на редкость счастливая судьба. При жизниП.П.Ершова сказка издавалась пять раз. Главным ее достоинством является ярковыраженная народность. Как будто не один человек, а весь народ коллективносочинял ее и из поколения в поколение передавал устно: она неотделима отнародного творчества. Между тем, это совершенно оригинальное произведениеталантливого поэта, вышедшего из недр народа, не только усвоившего секреты егоустно-поэтического творчества, но и сумевшего передать его дух [73, С.226].
Ершов непросто соединил куски из отдельных сказок, а создал совершенно новое, цельное изаконченное произведение. Оно пленяет читателей яркими событиями, чудеснымиприключениями главного героя, его оптимизмом и находчивостью. Все здесь ярко,живо и занимательно. Вместе с тем, сказка отличается строгостью, логическойпоследовательностью в развитии событий, спаянностью отдельных частей в одноцелое. Все, что совершают герои, вполне оправдано законами сказки. Завершается сказкахарактерной для фольклора концовкой: победой главного героя и пиром на весьмир, на котором присутствовал и рассказчик.
Все трипоэта — Пушкин, Жуковский и Ершов — пользовались одними источниками: народнымисказками. Если Жуковский старался облагородить их сюжеты, сгладить острые углыи социальные противоречия в них, то Пушкин возвел их до уровня высочайшейпоэзии, сконцентрировав все лучшее и характерное для народного творчества.Ершов был подхвачен народной стихией. Создавая сказку, Ершов нашел своепризвание, вышел на собственную поэтическую дорогу. Из всех его произведенийтолько сказка «Конек-горбунок» до сих пор сохранилась в русской литературе.
Ершовсвою сказку писал для всей читающей России. Но она органически вошла в детскуюлитературу. Детская она не только потому, что уже несколько поколений детейзачитывается ею. Детская она своей безудержной фантастикой, удивительнымиприключениями, динамичным сюжетом, красочностью, игровой ритмикой, песеннымскладом, образом главного героя — отважного представителя народа, победой добранад злом, уважением к человеку, к русскому языку.
Глава II. Судьбы детской литературы в России XX века
2.1 Советский периодразвития детской литературы
Началодвадцатого века давало достаточно материала, чтобы говорить о закономерностяхразвития детской литературы в России, о генезисе и назначении, о ее специфике.Вместе с тем, не возникает сомнения в высокой нравственно-эстетической икультурной ценности детской литературы. Детские писатели стремилисьсформировать связи, обеспечивающие единство духовной жизни растущей личности. Вэтом одна из важных сторон специфики детской литературы советского периода ееразвития. Давней и прочной традицией было общегуманистическое, общечеловеческоеначало в детской литературе первых десятилетий XX века России, проявившееся в творчестве В.Короленко,Л.Чарской, А.Алтаева, А.Разина, К.Лукашевич, Н. Лухмановой и др. Начиная с1917г., общечеловеческие ценности стали заменяться классовыми, идейными.Политическая ситуация требовала от детской литературы формирования такназываемого «нового человека», проникнутого не общечеловеческими, а классовымиинтересами [2, С.31].
В началеXX века появилась необходимость влитературе, рассказывающей детям о пятилетке, социалистическом строительстве,ударничестве, коллективизации сельского хозяйства. Поэтому многие детскиеписатели пытались противостоять, насколько могли, разрушениюобщегуманистических традиций. Однако давление на них все усиливалось. На I Всесоюзном съезде советскихписателей в 1934г. в докладе М.Горького было сказано: «Рост нового человекаособенно заметен на детях, а они — совершенно вне круга внимания литературы;наши сочинители как будто считают ниже своего достоинства писать о детях и длядетей» [16, С.12].
Вдетской поэзии начала XX в.явственно сказывается мужественный и жизнеутверждающий взгляд на мир,реалистичность в описании явлений природы и духовной жизни человека. Вероятно,это и определило вхождение стихотворений поэтов «серебряного века» в кругдетского чтения.
Вообще,в период «серебряного века» можно заметить несколько уровней в освоениипредшествующих традиций и в преемственности конкретных творческих позиций.Самый высокий — у тех поэтов, которые обычно писали для взрослых, как А.Блок,В.Брюсов, К.Бальмонт, И.Бунин, С.Городецкий, М.Цветаева, чьи имена венчаютначало XX в. Иной, но достаточно существенныйкультурный вклад в детскую литературу сделан такими авторами, как П.Соловьева,Р.Кудашева, Л.Чарская («Кувшинки». «Скачи, мой конь». «Зима») и др. Детскаяпоэзия начала XX в. была неоднородна, в ряде аспектовспорна. Назревала необходимость нового взгляда на роль ее в жизни ребенка иавторскую позицию, на традиции устного народного творчества [30, С.21].
К началуXX в. нравственно-эстетическая позициядетского писателя представляет собой проблему отношения писателя кдействительности, к тенденциям социального развития. В детской литературепозиция писателя должна быть четкой, активной, внутренне энергичной. Хотя любаялитература оказывает нравственное воздействие на читателя, но в детской оноявляется существенным компонентом творческого процесса.
Немалуюроль на судьбы детской литературы XX века оказало творчество писателей-эмигрантов (Д.Андреев, И.Бунин,А.Куприн, В.Набоков, М.Цветаева, С.Черный, И.Шмелев) [45].
В советскойРоссии послереволюционного периода почти сразу же начинается формированиеполитически и классово ангажированной детской литературы, которая призывалаосвободить детей от тлетворного ига старой книги. Тем не менее, в детских июношеских сериях за период с 1918 по 1920 годы были изданы книги русскихклассиков: А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, И.А. Крылова, Н.А. Некрасова, А. Толстогои др. Среди изданных произведений преобладали повести, рассказы и стихи,рисующие обездоленное детство: Н.А.Некрасов, В.Г.Короленко, А.М.Горький и др.[4]
В 1921г.при Наркомпросе был создан Институт детского чтения, который занялся изучениемпроблем детской литературы и психологии детства. Его возглавили известныеспециалисты Н.В.Чехов и А.К. Покровская. В первое же послереволюционноедесятилетие появляются новые кадры писателей, работающих в детской литературе.Созданием произведений для детей занимаются А.М. Горький, А.С. Неверов, М.М. Пришвин,А.П. Гайдар, Б.С. Житков, В.В. Бианки, Л.А. Кассиль и многие поэты. Школойписательских кадров становятся новые детские журналы и газеты. Жесткую позициюсоздания классово и политически ориентированной детской литературы занимаетруководство страны, что отражается в постановлениях партии и правительства. В партийныхдокументах четко ставится задача формирования «нового человека». На XIII съезде РКП/б/ в 1924г. былаподчеркнута необходимость партийного руководства в области детской литературы,важность усиления классового, интернационального и трудового воспитания,издания пионерской литературы. Функциональная направленность, пропагандистскаяопределеность были присущи детской литературе еще тогда, когда советскаядетская литература как массовое явление только возникала [82, С.56].
В 20—30годы развернулись острые и серьезные дискуссии, связанные с мастерствомдетского писателя, с проблемами жанров, со спецификой возраста в литературе длядетей и юношества. Некоторые педагоги и критики считали необходимым исключитьсказки из детского чтения. Однако такие писатели, как Горький, Маяковский, Чуковский,Маршак развернули борьбу за сказку и фантастику. Тридцатые годы XX в. ознаменовались долгой дискуссиейо юморе и героике. Ростки юмора нелегко пробивались в детской литературе 20-хгодов. Так, сатирическая сказка В.Маяковского «О Пете, толстом ребенке, и Симе,который тонкий» встретила самый недоброжелательный отклик в Комиссии по детскойкниге. Нужна была большая творческая смелость и любовь к детям со стороныписателей, чтобы выстоять в борьбе против тех, кто, прикрываясь «новойкультурой и идеологией», утверждал, что «с ребенком надо говорить серьезно»,без юмора. В главе «Борьба за сказку» книги «От двух до пяти» К.Чуковскийрассказывает о своем споре с лжепедагогами за право существования юмора вдетских произведениях [78, С.122].
В конце20-х начале 30-х годов споры о судьбах детской литературы как культурногоявления вылились в серьезную дискуссию, продолжавшуюся несколько лет.А.М.Горький утверждает, что разговаривать с детьми надо забавно. ВмешательствоГорького в дискуссию о детской книге дало возможность спокойно работать многимталантливым писателям, таким, как С.Маршак, Б.Житков, К.Чуковский. Большинстводетских писателей и поэтов начала XX века сходятся во мнении, что детская книга формирует коллективиста,углубляет понимание жизни, иными словами — развивает мировоззрение.
Прозадля детей и юношества, как и вся художественная советская литература, пошла попути освоения социалистического реализма. Образ рассказчика постепенноприобретает объемность, полноту исследования человеческого характера. Б.Житковстремится ввести в книги для детей настоящую жизнь с ее борьбой, опасностями,трудностями. Он делает это для того, чтобы отчетливее подчеркнуть значениетворческого начала в человеке, показать красоту труда, сближающего иобъединяющего людей. Житков мечтал, освободившись от взрослости, взглянуть нажизнь детским, ясным и обобщающим взглядом. Именно поэтому он сумел ввести вдетскую прозу новый рассказчика — Алеша Почемучка из книги «Что я видел». Егоопыт оказался удачным; образ Алеши Почемучки как тип рассказчика, объединившегоматериал в «производственной книге для четырехлетних граждан», стал примеромдля многих писателей, пришедших в детскую литературу позднее [19]. Удачный типвзрослого героя-рассказчика находит Л.Пантелеев в повести «Пакет». Это ПетрТрофимов, участник гражданской войны, совершивший подвиг и рассказывающий о немпионерам.
Советскиедетские и юношеские писатели верят в способность ребенка чувствовать остреевзрослого и убеждены, что необходимо передавать сложный внутренний мир в книге,рассчитанной на детей. Прежде всего, это относится к такому писателю, как А.Гайдар.Для его творческой манеры в исследовании образа рассказчика характернопереключение повествования из эпического или приключенческого плана влирический. Для решения проблемы рассказчика в русской детской литературе XX в. характерно творческоемногообразие. Одним из первых писателей, в чьем творчестве уже в 20-е годыосуществлен сплав юмористического видения и гуманистического чувства прирешении этой проблемы, был Л.Кассиль. Автор «Кондуита и Швамбрании» воплотилмечту о новой, справедливой жизни, открыв «великое государство Швамбранское».Юмористическая ирония рассказчика дает возможность почувствовать доброеавторское отношение к происходящему в жизни мальчиков, к их мечте. Инымисловами, за рассказчиком-героем видится сам автор. Кассилю удалось создатьсовершенно новый тип рассказчика и по лексике, и по характеру. Автор,разрабатывая образ героя-рассказчика, стремится учитывать конкретность мышленияи восприятия ребенка, но не забывает о перспективе его развития. В этой задаче— истоки многоплановости в использовании изобразительно-выразительных средств[24, С.120].
А.Рыбаков в повести «Приключения Кроша»нравственно-философски исследует героя-рассказчика, его взросление истановление гражданской позиции. Этот процесс возмужания передан писателем безлишних деталей, со штрихами юмора. Однако повесть остросюжетна; конфликт междудобром и злом дается в напряженности открытой борьбы.
Втворческом поиске А.Алексина найден герой-подросток, в облике которогоугадывается чудак, фантазер, мнимо-отрицательный герой («Тридцать один день»,«Отряд шагает в ногу», «Необычайные похождения Севы Котлова»). В этихпроизведениях просматривается стремление автора раскрыть психологиюгероя-рассказчика, что привело к усилению психологического анализа исвоеобразному равновесию юмора и психологизма в повестях «Саша и Шура», «Мойбрат играет на кларнете», «Звоните и приезжайте!», «Поздний ребенок».
Анализпсихологии героев-рассказчиков в детской литературе связан с диалектикойвнешнего, взрослого, мира и внутреннего, детского. Мечты героя-рассказчика, егожизненная позиция и привычные убеждения не идеализируются.
Научно-художественнаялитература для детей в России XX в.создавалась, с одной стороны, в борьбе со старой популярной книгой; а с другойстороны — в развитии лучших традиций этого жанра. Появились произведенияМ.Пришвина («Рассказы егеря Михаил Михалыча»), И. Соколова-Микитова («Найденовлуг»), В.Обручева («Плутония»), А. Арсеньева («Дерсу Узала»), В.Дурова («Зверидедушки Дурова») и др. Советская научно-художественная литература создавалась принепосредственном участии научных работников и литераторов. Становление ее какжанра связано с творчеством Б. Житкова, В. Бианки и Е.И. Чарушина.
Серьезныеэтические проблемы, драматические конфликты разрабатываются в произведениях Б.С.Житкова, сыгравшего большую роль в становлении детской литературы в России XX в. Стремление передать воспринятое втечение жизни другим поколениям определило особый строй произведений Житкова.Он создает научно-художественные произведения, которые помогают развиватьтворческую фантазию детей, автор обращается к чувствам ребенка и к его разуму.Рассказы Б.С.Житкова глубоко эмоциональны, сюжетны («Про эту книгу», «Плотник»,«Паровоз», «Сквозь дым и пламя»). В центре внимания писателя человек,творческий труд.
Длятворчества Б. Житкова характерен глубокий анализ внутреннего мира людей разноговозраста (сб. «Злое море», «Морские истории»; рассказы «Пудя», «Белый домик»,«Как я ловил человечков», «Храбрость», «Красный командир» и др.). Егопроизведения дают большой материал для воспитательной работы с детьми: длябесед, для развития трудовых навыков. Одним из первых приблизился Б.Житков крешению важной задачи, стоящей перед новой детской литературой, — соединениюострой сюжетности и занимательности с тщательным исследованием психологиигероев.
Он внесв детскую литературу суровый реализм, уважительный разговор с подростком огероизме и требовательности к себе и к людям, романтическую одухотворенность,образное восприятие мира. Произведения писателя эмоциональны, лиричны, легконаходят путь к детским сердцам. Особое место в творчестве Б.С.Житкова занимаютего рассказы о животных, такие, как «Про слона», «Про обезьянку», «Про волка»,«Беспризорная кошка», «Мангуста». Это занимательные произведения, в которыхчувствуется прекрасное знание привычек и поведения зверей, и подлинностьсобытий, положенных в основу сюжета.
Б.Житковнаписал книгу и для детей 3 — 4 лет — книга про Алешу Почемучку — «Что явидел». «Производственная книга для четырехлетних граждан», по определениюписателя, стала энциклопедией для маленьких. Это было новаторское произведение,потому что ничего похожего ни у нас, ни за рубежом до тех пор не было. Книгадля дошкольников создавалась исходя из потребностей ребенка, в ответ на массуинтересующих его вопросов: почему пора спать? Какая платформа? Как в Москве наулицах? Что такое метро? Как слон купается? Как растет дыня?» В рассказах Б.Житкова чувствуется зрелость мысли писателя, его умение поделиться своимжизненным опытом, уважение к читателю-ребенку. Б.Житков писал для ребят разноговозраста и к каждому старался найти подход и ответить на «универсальные»вопросы, которые возникают у разновозрастной и разнохарактерной читательскойаудитории [77, С.56].
Другимне менее талантливым детским писателем был и Виталий Валентинович Бианки,биолог, исследователь и cледопыт,писал сказки, рассказы, повести о жизни животных, охоте, природе. В 1923г.появилась первая сказка В. Бианки «Путешествие красноголового воробья». Вследующие два года вышли его книги «Первая охота», «Чьи это ноги?», «Кто чемпоет?», «Чей нос лучше?». Всего В.Бианки принадлежит более 250 произведений.Писатель создал познавательные книжки-картинки, природоведческие сказки,рассказы, очерки, охотничьи повести, им придумана знаменитая «Лесная газета» — уникальная книга в детской литературе [25]. Книги В. Бианки — произведенияприродоведческого характера; они уводят нас в мир живой природы. В основе книгобычно лежит конкретный биологический факт, точно указано географическое местодействия, определено календарное время года, сохранена биологически видоваяточность зверя, птицы, насекомого, растения, т.е. все то, что обязательно вприродоведческих книгах. В.Бианки умеет вызвать у читателя интерес к окружающейприроде, стремление познакомиться с жизнью зверей и птиц. Чтобы заинтересовать,увлечь маленького читателя, он часто название своих книг дает в форме вопроса:«Чей нос лучше?», «Чьи это ноги?» и т. д. Он привлекает ребенка ксамостоятельному решению вопросов и загадок, учит наблюдать и смотреть так,чтобы природа добровольно открыла свои тайны.
Писательсоздает свои произведения на точных научных фактах, на документальнопроверенных и обоснованных случаях. Все его герои — животные, птицы, насекомые— обладают конкретными особенностями, писатель не допускает безликого обобщенияобразов и символов природы. Поэтому книги В. Бианки о природе — энциклопедиябиологических знаний для детей дошкольного и младшего школьного возраста. Этоэнциклопедия, созданная ученым и писателем, ясно понимающим запросы своегомаленького читателя. Для беседы с детьми В.Бианки очень часто прибегает ксказке, потому что она психологически ближе ребенку. Он создал жанр научнойсказки на фольклорной основе. Его сказки эмоциональны, оптимистичны, пронизанылюбовью к родной природе («Лесные домишки», «Приключения Муравьишки», «МышонокПик» и др.) [28].
Например,в «Лесной газете» В.Бианки чувствуется глубокая любовь к природе, к животномумиру, к людям, разумно и доброжелательно относящимся к животным. Книга состоитиз 12 разделов (номеров газеты), каждый из которых посвящен одному месяцулесного календаря. У каждого месяца свое название, соответственно характернойчерте сезонной жизни, например «Месяц пробуждения от спячки», «Месяц гнезд». В«Лесной газете» собран богатый познавательный материал. Эта книга, как и всепроизведения В.В.Бианки, способствует формированию у юного читателямногогранности восприятия и любви к родной природе.
Вомногом созвучно тематике и писательской манере Бориса Житкова и Виталия Бианкитворчество Евгения Ивановича Чарушина. Он начал свою деятельность какиллюстратор детских книг. Первые его собственные произведения появились в 1929году. Это были сначала книжки-картинки: «Вольные птицы», «Разные звери». Егорассказы не просто галерея портретов это сюжетные истории, новеллы, сказки. Онипробуждают в детях любовь к животным, сопричастность к природе. В произведенияхЕ. Чарушина действуют не только животные. У него есть много и человеческиххарактеров. Например, девочка Аня, которая любит заботиться о животных. К нейнесут птенцов и зверюшек (рассказ «Захочешь есть — говорить научишься»).Маленький Никитка — герой сборника «Никитка и его друзья», любознательныйфантазер, жадно впитывающий все новое, что видит вокруг. Характерныеособенности творческой манеры Е.Чарушина воплотились в сборнике «Большие ималенькие» (1973). Он состоит из коротких рассказов. Сюжетно рассказыпредставляют собой беседы птиц и зверей с их детенышами. Главы этой книги так иназываются: «Дятлы с птенцами», «Утка с утятами», «Олениха с олененком».Последняя глава книги — это прямое обращение писателя к ребенку-читателю:«Посмотрел картинки? Прочел эту книжку? Узнал, как звери и птицы своих ребятучат еду добывать, себя спасать? Ты человек — хозяин всей природы. Тебе всезнать нужно». Воспитание гуманистических чувств, хозяйской заботы обо всемживом на земле составляет основу творческой практики Е. Чарушина [65].
Всовременной детской литературе книги о природе занимают одно из первых мест,особенно для дошкольников и младших школьников. Детям необходим большойразговор о природе. В этой теме заключается масса возможностей для воспитаниянравственности и добрых эмоций, для практической деятельности и дляразмышления. При всем разнообразии жанров, сюжетных ситуаций, персонажей книг оприроде, творческой манеры каждого из писателей общее в них — решение важнейшейпроблемы современной литературы: проблемы дальнейшей гуманизации человека.
В конце20-х и особенно в 30-е годы в детской поэзии России ведущее место приобретаюттемы социалистического строительства, покорения природы, формирования новойморали. К концу десятилетия, когда многие ощущали предвоенную напряженность,детская поэзия в России стала активно осваивать интернациональную тематику. Вдетской поэзии 30-х годов появились произведения таких поэтов, как С. Кирсанов(«Поэма о Роботе»), А. Твардовского («Ленин и печник»), Б.Корнилов («Как отмеда у медведя зубы начали болеть»), Э. Багрицкий («Смерть пионерки»), 3. Александрова(«Гибель Чапаева»), О. Берггольц («Пионерская лагерная», «Песня дочери»), С. Михалков(«Дядя Степа»), А. Барто («Над морем звезды»).
Детскаяпоэзия 20—30-х годов стала неотъемлемой и органичной частью художественнойлитературы России, что особенно отчетливо проявилось в творчестве К. Чуковского,В. Маяковского, С. Маршака.
Поэтическиепроизведения К.И. Чуковского (1882—1969) для детей постоянно привлекают к себевнимание исследователей. Широко известны так называемые «Заповеди для детскихпоэтов», написанные Чуковским как обобщение и собственного опыта работы длямалышей, и работы других детских писателей [79, С.123]. В свете этих заповедейследует рассматривать и поэтическое творчество Чуковского для детей, тогдастанет понятен необычайный успех всего, что создано им, начиная с первойстихотворной сказки «Крокодил», затем – «Айболит», «Федорино горе», «Мойдодыр»,«Краденое солнце», «Перевертыши» и др. Чуковский опирается на устнопоэтическоетворчество народа, но не следует ему буквально, а трансформирует отдельныедетали и приемы. Непростую задачу нравственно-эстетического воспитания человекаК.И.Чуковский выполнял не один. В 20-е годы в детскую поэзию пришлиВ.Маяковский, С.Маршак, А.Барто, принеся много интересного, но и впадая вобусловленные эпохой крайности (излишняя политизация, лозунговость, воспевание«нового человека» и т.д.).
Например,в творчестве В.В.Маяковского (1893—1930) значительное место, наряду спроизведениями для взрослых, заняли книги, адресованные детям. Тем самым поэтподчеркнул равноправное положение той части поэтической работы, которая былаосуществлена им в детской литературе. Главное время в его стихах для детей —будущее взрослое. Отсюда — постоянное соотнесение сегодняшнего поступка,сегодняшней черты характера с тем, что пригодится ребенку как человекубудущего. Эта особенность делает актуальными произведения Маяковского для детейи сегодня. Истории принадлежат эти персонажи в социально-политическом плане, асегодняшнему дню — культурном и нравственно-эстетическом.
ПоэзияВладимира Владимировича Маяковского не боится открытой, целенаправленной моралии четкого разграничения добра и зла, положительного и отрицательного. Этупоэтическую и педагогическую задачу выполняет стихотворение «Что такое хорошо ичто такое плохо?» (1925). Стихотворение относится к жанру дидактическогорассказа в стихах. Маяковский находит новые приемы для созданиябеседы-поучения, так, инициатива беседы идет не от взрослого, а от ребенка. Встихотворении «Кем быть?» (1928) творческое отношение человека к своему долгу,гуманистическая направленность труда, активное приближение будущего составляютединое звено проблем. Маяковский стремится воспитать у детей дошкольноговозраста активное отношение к труду, к жизни. Возможность поиграть в различныепрофессии ребенок получает, читая стихотворение Маяковского. Перевоплощаясь впроцессе игры во взрослых, дети учатся заглядывать в будущее. Мечты эти сроднипрогнозированию будущего Человеческих возможностей. В творческом наследииМаяковского для детей воплощены нравственно-эстетические идеалы жизни людейтруда. Все это обеспечило долгую жизнь стихотворениям Маяковского, написаннымдля детей. Развитие детской поэзии немыслимо без освоения наследия Маяковского.
В поэтическомтворчестве С.Я.Маршака (1887—1964) отражены принципы таких жанров устногонародного творчества, как прибаутки, дразнилки, считалки, потешки,скороговорки. «Детки в клетке», «Сказка о глупом мышонке», «Багаж» и «Веселыечижи» (в соавторстве с Д.Хармсом), «Мороженое», «Цирк», «Вчера и сегодня»,«Пожар», «Дом, который построил Джек», «Петрушка-иностранец» — это тольконемногое из написанного в 20-е годы. Стихотворения цикла «Детки в клетке» —лаконичные, юмористические, игровые. Они невелики по объему: две, четыре, редковосемь строк. В них даются конкретные, четкие черты облика или повадок животных.В своих стихах, адресованных детям, Маршак развивает их чувства и разум. Темасчастливого детства в творчестве Маршака — магистральная, потому что онаобъединяет основные проблемы: проблемы ребенка в коллективе, отношений детей ивзрослых, природы и нравственности и др. Проходит эта тема через все работыС.Маршака в детской литературе. Маленькие дети у Маршака любознательны иактивны, дружелюбны и раскованны. Они увлеченно играют («Мяч»,«Усатый-полосатый»), охотно участвуют в делах старших («Разноцветная книга»,«Праздник леса», «Круглый год»), готовятся к большой жизни, осваивая мир(«Хороший день», «Карусель», «Про гиппопотама», «Великан», «Дети нашего двора»).Образ движения, роста — характерный для Маршака образ в стихотворениях на темусчастливого детства.
Умениевидеть перспективу жизни совсем еще маленького ребенка, проследить связьдетства, отрочества, юности со зрелостью — отличительная черта стихотворенийМаршака, посвященных теме счастливого детства. С именем С.Маршака в детскойлитературе связано утверждение активной позиции лирического героя — ребенка.С.Я.Маршак боролся за создание «большой литературы для маленьких». В своемдокладе на I съезде советских писателей Маршакотметил, что для детей создано еще мало книг, подчеркнул, что необходимоактивно разрабатывать героическую тематику. Творческое наследие писателя оченьзначительно и до сих пор не потеряло своей актуальности в деле формирования культурно-нравственныхценностей подрастающего поколения.
С.В.Михалков откликался на важные события в жизнистраны. Он известен как писатель, умеющий разговаривать с детьми («А что увас?», «Мимоза», «Про Фому»). К творчеству детских писателей и поэтов предъявляютсятакие требования, как актуальность тематики, доступность изложения,занимательность, умение ярко передать приметы времени. Произведения СергеяМихалкова для детей отвечают этим критериям. Они остроумны и проникнуты любовьюк детям. В соответствии с лучшими традициями поэзии для детей Михалков и ввеселых стихах чужд пустого развлекательства. Обычно в основе юмористическогостихотворения поэта лежит здоровая нравственная идея. Так, стихотворение «А чтоу вас?» на первый взгляд представляет собой неприхотливую запись с натурынепринужденной болтовни случайно собравшихся ребятишек («Дело было вечером,делать было нечего»). Разговор сначала течет неторопливо и бесцельно, детскаянеустойчивая мысль перескакивает с предмета на предмет. Но вот в разговоре появляетсяведущая тема — разгорается спор, чья мама важнее, лучше, и поэт подводитчитателя к главной мысли, что разнообразные дела, которыми заняты матери,достойны уважения, любви.
Имявеселого, доброго и мудрого героя тетралогии «Дядя Степа», «Дядя Степа —милиционер», «Дядя Степа и Егор», «Дядя Степа — ветеран» уже сталонарицательным. Михалкову удалось создать обаятельный образ взрослого человека —благородного, гуманного, отзывчивого старшего друга «всех ребят со всехдворов». Отношение дяди Степы к людям определятся по-детски естественной веройв торжество добра, утверждение справедливости. В стихотворениях о дяде Степепроявились наиболее сильные стороны таланта Михалкова — детского писателя:оптимистический взгляд на мир, светлая вера в человека, жизнерадостная, подчасозорная выдумка, мягкий юмор. Поэтическая гипербола имеет в этом произведенииособый характер. Дядя Степа — «самый главный великан» — живое воплощениеспокойной, благожелательной силы, которая так пленяет ребенка в героях народнойсказки. Но у Михалкова это обыкновенный человек, который работает,задумывается, развлекается. Герой постепенно растет от произведения кпроизведению, вместе с расширением кругозора, увеличением интеллектуальных инравственных возможностей юного читателя.
Со временипоявления героя С.Михалкова минуло немало десятилетий. И все-таки история одяде Степе и в современных условиях сохраняет для дошкольников и младшихшкольников значительный нравственно-воспитательный потенциал. Писатель сумелвызвать симпатию к персонажу, в доступной детям форме подчеркнув и укрупнив егоположительные человеческие качества. А в дальнейшем они же становятсяоснованием его достойного и высокого поведения как гражданина своего города,Отечества. Патриотизм, гражданственность всегда будут ценностями,затребованными здоровым общественным организмом. Ненавязчивое воспитание этихкачеств требуется начинать уже с самого юного возраста. Именно в этой области ипроявляется талант создателя образа доброго, великодушного, храброго, мудроговеликана Степана Степанова.
Лучшимпроизведениям С.В.Михалкова присуща широта обобщений, острота проблематики,глубина содержания и доступность формы. Его творчество вошло в отечественнуюдетскую литературу страницами тонкого, жизнерадостного юмора, искреннего веселья,остроумного розыгрыша, сменяющихся серьезным размышлением, неплакатнойгражданственной интонацией, искренним пафосом патриотизма.
Втворчестве А. Барто (1906—1982) также ощущается стремление освоить все лучшее,что уже было достигнуто в области детской литературы. В 1928г. появляетсязнаменитая книжка А. Барто для маленьких «Братишки», посвященная детям разныхнародов, отцы которых погибли в борьбе за свободу и счастье людей. Написанная вжанре колыбельной песни, эта книжка гуманистична по содержанию, заключенному вдоступную детям, конкретную, образную форму. В цикле песен, которые поют четырематери у колыбелей своих детей, создаются портреты то «черненького братца», то«желтого братишки, косоглазого мальчишки», то «третьего братика», «светло-шоколадного»;то «белого мальчонки». Эта книжка поэтессы стала значительным событием вдетской литературе. Много раз издавалась она и в нашей стране, и за рубежом.
Ксильным сторонам творчества А. Барто относятся юмористические и сатирическиемотивы многих ее стихотворений. А. Барто широко пользовалась средствами юмора итогда, когда она рассказывала маленьким детям об игрушечных зайке, мишке,бычке, лошадке (цикл «Игрушки»). Каждая игрушка в изображении поэтессыприобретает индивидуальность. Игрушки у Барто — полноправные участники детскойжизни, друзья малышей. В творчестве А. Барто раскрывается поэзия детскойличности, начиная с самого раннего возраста, когда ребенок едва начинает ходить(«Машенька»). Малыш в этот период — открыватель мира, он только получает самыепервые впечатления. Ритмическая и интонационная структура стихотворений Барто,адресованных детям дошкольного возраста, рассчитана на восприятие маленькогочитателя. Стихи для дошкольников естественны, динамичны, близки к разговорным.В художественных образах поэтесса стремится обратить внимание маленькогочитателя на то, что происходит в его родном городе, стране. Так появляютсястихотворения с конкретными указаниями места действия и с точными зарисовкамисобытий: «На станции «Сокольники»…» («Мы едем на метро»), «В огнях «Охотныйряд»…», «Сегодня площадь Пушкина в серебряном дожде…» («Что случилось наканикулах»); «На Красной площади».
ПоэзияА. Барто способствует формированию у ребенка радостного, жизнеутверждающегомировосприятия, ощущения тесной связи его собственной жизни с жизнью всегонарода. Сегодня можно говорить, что некоторые социологические мотивы поэзииБарто, обусловленные временем, на которое пришлось ее творчество, устарели. Ноей удавалось выйти и на общечеловеческую проблематику, коснуться вопросов,значение которых не менее актуально и для сегодняшних дней. Умение находитьновые возможности поэтического самовыражения, передавать эстафету традиций —одна из важнейших особенностей творчества А.Барто на протяжении не одногодесятилетия. Талант А.Барто не останавливался в своем развитии, каждому новомуюному поколению читателей она стремилась сказать новое поэтическое слово [19].
Детскаяпроза XX века наиболее ярко представленаименами А.М. Горького, А.Н. Толстого, С. Баруздина, А.П. Гайдара, Н.Н. Носова, В.К…Железникова.
Горькийрассматривал детскую литературу как неотделимую часть всей советскойлитературы. Основным принципом, который Горький внес в теорию детскойлитературы, был принцип социалистического реализма. Писатель утверждал, что ккнигам для детей следует предъявлять такие же высокие требования, как к каждомупроизведению искусства. В то же время, детский писатель должен учесть всеособенности читательского возраста. В противном случае у него получится книга,лишенная адреса, не нужная ни ребенку, ни взрослому. В повестях, очерках,статьях писателя много говорится о воспитательном влиянии художественнойлитературы. Горький обращает их внимание на те нравственные качества, которыевоспитаны новыми условиями жизни: любовь к социалистической Родине,самостоятельность, чувство коллективизма [2, С.51].
ВлияниеГорького на детскую литературу связано не только с теоретическим, но и схудожественным новаторством его произведений, в которых раскрывался мирдетства. Рисуя образы детей, писатель показывал их не изолированно от жизнивзрослых — он подчеркивал единые законы формирования человеческих характеров вобществе. Искалеченное детство становится в изображении писателя неопровержимымдокументом обвинения бесчеловечного общества. Прогрессивный писатель, Горькийвдохнул новое, революционное содержание в изображение детства. «Сказки обИталии», написанные для взрослых, почти сразу в период революционного подъеманачала XX в. стали издаваться для детей, т.к.воспевали радость труда, равенство людей, утверждали идею единства трудящихся.
«Детство».Повесть Горького«Детство» имеет общие черты с классическими произведениями о детстве. Онареалистично и психологически глубоко изображает судьбу маленького героя. Сюжетповести определяется историей детства героя. Новаторство его автобиографическойповести проявилось уже в обрисовке характера героя — Алеши Пешкова. На жизньребенка оказывает влияние не только семья, но и вся суровая действительность сее глубокими социальными противоречиями. Писатель показывает, что Алешаявляется свидетелем многих жизненных бед и горестей, от которых страдает и онсам, и окружающие его люди. События в повести не просто передаются от имениребенка, но преломляются в сознании взрослого человека — писателя, комментирующего,поясняющего детские переживания. Писатель показывает, как формируетсямировоззрение Алеши. Появляется вера в себя, в человека, стремление заступитьсяза обиженных, спасти от боли всех, над кем издеваются. Несмотря на тяжелуюжизнь, мальчик тянется ко всему солнечному, радостному. Он активен,оптимистичен, способен бороться за счастье.
Автобиографическиеповести М.Горького оказались произведениями, своеобразными по художественномувоплощению характеров. Повесть «Детство» — протест не только против системывоспитания, но и против самой действительности, против «свинцовых мерзостейжизни». Автобиографическая повесть Горького оказала на детскую литературуособенно активное и плодотворное влияние. Она стала классическим образцом длясоветской детской литературы [16, С.85].
Темадетства стала центральной и в произведениях А.Н.Толстого. «Детство Никиты» —одно из самых поэтических произведений писателя. Повесть была написана в 1920г.во Франции. Светлые воспоминания писателя о детстве пронизаны лирическимобразом любимой Родины, который возникает во всем: в описаниях природы и бытахутора Сосновки, в рассказах о деревенских ребятах, в чистом, прекрасномрусском языке повести. «Детство Никиты» — повествование о первых годахформирования человека. Перед читателем развертывается хроника основных событийжизни мальчика. Жизнь ребенка и жизнь природы, слияние и переплетение этих двухтем создают своеобразный лирический колорит повествования. Никита близок кприроде, он как бы растворяется в окружающем его мире. Единение с природой,ощущение себя неотъемлемой частью ее создает в душе мальчика постоянноеожидание счастья, чего-то чудесного, фантастического. Культурная ценностьповести «Детство Никиты» определяется умением А.Н.Толстого обратиться кчеловеку, понять которого без понимания природы невозможно.
Своитворческие принципы, касающиеся литературы для детей дошкольного возраста,Горький воплотил в сказках, специально предназначенных малышам. Писательзаложил основы новой детской сказки. Всего им создано шесть сказок: «Утро»(1910), «Воробьишко» (1912), «Случай с Евсейкой» (1912), «Самовар» (1913), «ПроИванушку-дурачка» (1918), «Яшка» (1919). «Память детства» часто помогала и А.Н.Толстомув разработке фантастических, сказочных сюжетов: «Полкан», «Топор», «Воробей»,«Снежный дом» и др. Одни из них приближаются к социально-бытовым сказкам,другие — к «животному эпосу». Поэтический язык сказок А.Н.Толстого отличаетсяобразностью и пластичностью; в них вдохновенно воспевается родная природа.Писатель создает целый хоровод сказочных персонажей: храброго Воробьеныша,верного Полкана, Ежа-богатыря, хитрой Лисы. Человеческие добродетели и слабостираскрываются яснее, когда они переносятся писателем из реальности в условныйсказочный мир, герои которого — птицы и животные. В сказках чувствуютсяэлементы народного сказа, меткость наблюдений над природой.
Творческийталант А.Н. Толстого отразился и в литературной сказке «Золотой ключик, илиПриключения Буратино». А.Н. Толстой не следует источнику буквально, а создаетпо его мотивам новое произведение. Автор пишет не назидательное произведение, азанимательное и веселое воспоминание о прочитанном в детстве. Сказочная повесть«Золотой ключик, или Приключения Буратино» оказалась большой удачейА.Н.Толстого и вполне самобытным произведением. Основу сюжета составляет борьбаБуратино и его друзей с Карабасом-Барабасом, Дуремаром, лисой Алисой, котомБазилио. Конфликт между «светлым и темным миром» сказки неизбежен и непримирим;симпатии автора четко выражены [66, С.104]. Персонажи у А.Н.Толстого обрисованыясно и определенно, как в народных сказках. Буратино пользуется любовью ребят, потомучто он имеет подлинно человеческие слабости и недостатки.
Книгиписателя Носова Н.Н. занимают особое место в детской литературе. Самые лучшиепроизведения писателя адресованы детям — «Веселые рассказы», «Веселая семейка»,«Дневник Коли Синицына», «Витя Малеев в школе и дома» и др. Герои рассказовН.Носова — дети — фантазеры, непоседливые и неуемные выдумщики, которым частодостается за их затеи. Во многих рассказах («Мишкина каша», «Тук-тук-тук»,«Телефон», «Огородники» и др.) сквозным оказывается один персонаж — МишкаКозлов. Рассказы насыщены лиризмом и юмором; повествование ведется от лица другаМишки. Мишка удивительно активен, он постоянно в действии. Мишка — фантазер иискатель; он не просто выпутывается из затруднительных обстоятельств, аувлеченно и энергично борется с ними. Юмористические ситуации помогают Носовупоказать логику мышления и поведения героя. Художественно достоверно у писателяпроникновение в психологию ребенка. Лаконичный, выразительный диалог,комическая ситуация помогают автору обрисовать характеры ребят («Огородники»).
РассказыН.Носова всегда включают воспитательное начало. Есть оно в рассказе об огурцах,украденных на колхозном огороде («Огурцы»), и о том, как Федя Рыбкин «разучилсясмеяться на уроках» («Клякса»). Но даже самые «моралистические рассказы»писателя интересны и близки детям, потому что помогают им понятьвзаимоотношения между людьми. Писатель рассказывает о необходимостивзаимопомощи, о доверии и уважении ребят друг к другу, об их стремлении кновому, неизведанному. Воспитательный элемент его повестей оказывается ворганичном сочетании с юмористическим видением событий. Это единство делаетмногие проблемы доходчивее и привлекательнее для юных читателей [43, С.59].
Неизменнойлюбовью ребят пользуются сказки писателя: «Бобик в гостях у Барбоса»,«Приключения Незнайки и его друзей», «Незнайка в Солнечном городе», «Незнайкана Луне». Последние три сказки объединены общими героями и представляют собойроман-трилогию [44]. Незнайка, главный герой,— хвастунишка и невежда; онпостоянно попадает в комические положения из-за своей беспечности исамоуверенности. В веселой, эмоциональной форме преподносится дошкольникам обширныйпознавательный материал из различных областей науки, техники и искусства,решаются морально-этические вопросы. За всеми веселыми приключенияминенавязчиво присутствует мысль о несовместимости бахвальства, зазнайства сподлинными человеческими отношениями между людьми, даже если это самыемаленькие дети. Книга учит уважать знание, труд, товарищество, скромность.
ТворчествоН.Носова имеет большое значение в детской литературе. Очень важнымиособенностями его юмористического таланта были способность откликнуться наактуальные проблемы воспитания и умение в эмоциональной, занимательной формерешать важные морально-этические проблемы.
Поэт,прозаик, публицист Сергей Баруздин — один из своеобразных детских писателей.Многие произведения писателя двухадресны: они часто воспринимаются на гранидетского и взрослого восприятия. Такие беседы старших и младших помогаютписателю объединить морально-этические и публицистические аспекты впроизведениях. Своеобразный тематический цикл составляют маленькие рассказы исказки С.Баруздина о животных: «Простуженный ежик», «Хитрый симпатяга», «Рави иШаши», «Как Снежок в Индию попал». Эти произведения издаются и для младшихшкольников, и для дошкольников. Писатель строит свои произведения о животныхкак небольшие новеллы, в которых есть место и остросюжетным эпизодам, илирическим раздумьям об отношении к «меньшим братьям». В рассказах С. Баруздинао животных нет антропоморфизации в привычном ее понимании, но ощущается особоеотношение к животному миру, к природе.
С. Баруздинсоздает для детей и поэтические произведения. В них он обращается к ребятамчасто с беседой, призывая к осмыслению, раздумью. Поэт разговаривает серьезно,стремясь к наиболее полному контакту с читателем. Поэзия С. Баруздина так жеразнообразна, как и проза. Басни, стихотворные рассказы, стихотворные сказки —это лишь некоторые из поэтических жанров поэта и прозаика. Но есть общее, чтообъединяет их: тема труда человеческого, любимая тема Баруздина-поэта.
Зрелостьмастерства чувствуется в таких поэтических произведениях, как «Стихи о человекеи его словах», «Стихи о человеке и его делах», «Герой», «Какое над нами небо?»,«Человеку, мечтающему стать взрослым». Для них характерны риторические вопросы,публицистические обращения, раздумье о будущем человека. По-товарищескиобращается Баруздин к ребятам, разделяя их мечты, поддерживая стремление статьвзрослыми, напутствуя добрыми словами молодое поколение.
Творческиепоиски современных писателей, создающих книги для детей и юношества, часто идутв углубленно-психологическом плане, потому что мастеров слова интересуетчеловек нового поколения, его облик, его запросы, его будущее. В ихпроизведениях происходит открытие характеров мальчишек и девчонок. В руслеэтого поиска находится творчество Владимира Карловича Железникова. Онпринадлежит к тем, кто вошел в детскую литературу в 60-е годы. Основноеписательское качество В. Железникова — умение разыскивать по-настоящему добрыхлюдей для своих книг. Каждое новое его произведение не похоже на предыдущее. Новсе они связаны общей темой: писатель как бы исследует саму природу«формальной» и подлинной доброты, утверждая последнюю как важнейшуюсозидательную силу нового мира.
Кульминационнымпроизведением В.Железникова является «Чучело». Первый вариант его был сценарием,и назывался «Бойкот». В ходе работы над произведением не только шлифоваласьструктура, но и уточнялся замысел. Эта повесть замкнула на себе проблемухарактера, проблему взаимоотношений детей и взрослых, проблему гуманизма. Мирдетей определяется миром взрослых — это прописная истина. Мир детей в повестисуществует параллельно с миром взрослых, стараясь не пересекаться с ним.Повесть заставляет взрослых задуматься о том, как необходимо создаватьвзаимопонимание с подростками, как важно тактично руководить ими в жизни,поддерживая и оберегая период нравственного становления. Заслуга Железникова вдетской литературе состоит в том, что он сумел нащупать серьезный нравственныйконфликт и исследовал его с художнической достоверностью и гуманистическойоткровенностью.
Таким образом, после 1917года детская литература стала носить целенаправленный характер. Перед детскимиписателями была поставлена задача создания детской книги нового типа.Рекомендательные списки дореволюционных литературных произведений для переизданиясоставлялись при участии Н.К.Крупской и А.В.Луначарского и строгорегламентировались согласно идеологическим установкам советского правительства. Детскаякнига стала одним из главных инструментов, с помощью которого власть решалазадачу по созданию «нового человека». В этот период издание и содержаниедетской книги формировалось теми, кто руководил страной и определял её будущее.
Вместе с тем, именно вэто время, в условиях тоталитарной системы, подавляющей творческую свободу иподчинении творческих задач политическим, нередко создаются выдающиесяпроизведения детской литературы, которые продолжают бережно передаваться изпоколения в поколение. Привлекательность детской литературы советского периодаименно в том и состоит, что, несмотря на часто присутствующую идеологическуюподоплеку, она сохраняла крепкие традиции просветительства и воспитания. «Книга– лучший помощник воспитателя», — главная формула для писателя и издателя.
2.2 Постсоветский периодв развитии детской литературы
Запоследние пятнадцать лет в России образовалась совершенно новая детскаялитература, которую можно отнести к особому историческому периоду — от началаперестройки до конца XX в.,обозначив названием «Постсоветская детская литература». Постсоветскую детскуюлитературу характеризует большое жанровое разнообразие, расширение сфер влиянияза счет выпуска автором одновременно с очередной детской книгой телевизионных,видео- и Интернет-версий текста и безудержная подражательность зарубежнымобразцам, к которым относятся не только отдельные писатели или произведения, нои целые жанры – такие как «детский детектив», «фэнтези», «роман для девочек»,«страшилки». С точки зрения культуры постсоветская детская литературапроигрывает своим предшественницам, не всегда обладая такими их достоинствами,как этическая ясность, стилистическая выдержанность, обстоятельность иподробность повествования, учет возрастных и психологических особенностейребенка. Но это не означает, что новые детские книги в России лишеныпривлекательности как для читателя, так и для критика. В этих книгах естьирония, гротеск, пародия, азарт. Прежде всего, они предназначены для маленькихчитателей, но нередко создаются и с учетом взрослой аудитории.
В своемисследовании мы поставили задачу рассмотреть постсоветскую детскую литературукак культурное явление. С этой целью нами предпринята попытка проанализироватьсовременные детские книги, опубликованные после 1987г. Одним из главных свойствпостсоветской детской литературы является ее ориентированность на издательскийпроцесс. В постсоветский период заказчиком стал рынок, вследствие чего детскаякнига потеряла связь с ребенком: дети читают книги, а покупают их родители.Именно на родителей как главных покупателей сейчас рассчитаны многие детскиеиздания. На это указывает формат современных детских книг, их иллюстрации, привлечениев детскую литературу «взрослых» авторов; обилие на книжных полках всевозможных«серий» и «библиотек» (от «Золотой книги сказок» до «Золотой библиотекиприключений»); выпуск всевозможных энциклопедий и «детских словарей», создающиху родителей ощущение, что они «дают ребенку все самое лучшее» и «заботятся оразвитии его интеллекта». Таким образом, благодаря современным маркетинговымстратегиям детская книга стала объектом, на который проецируются интересы,вкусы и потребности родителей.
Впостсоветский период в России издавались в основном проверенные временем,вошедшие в школьную программу детские книги. Полки магазинов заполнилисьизданиями знаменитых детских поэтов и прозаиков XIX и XX вв.Отсутствие новых текстов было связано с растерянностью «старых» детскихписателей перед новым временем, его свободой и его требованиями, ихнеспособностью быстро переключиться на новые темы. Кроме того, переводнаялитература на некоторое время заняла нишу новинок. Лишь в середине 90-х гг. XXв. издательства принялись заказыватьи штамповать массовую детскую литературу: детский детектив, любовные романы длядевочек, «страшилки» и «ужастики». Эти тексты пишутся по одному образцу,нередко по украденным из иностранных книг сюжетам, а авторами их могутвыступать сразу несколько писателей, скрывающихся под псевдонимом.
Однакосразу необходимо сделать оговорку: яркие, новаторские, произведения выходилидаже в самые смутные времена. Появились сборники А. Усачева, Г. Кружкова, М. Яснова,М. Бородицкой. Талантливым прозаикам было труднее пробиться на рынок. Снедавних пор российские издатели стали обращать внимание на малоизвестныхавторов, создающих интересные, глубокие, но пока «нераскрученные» детскиекниги. В детскую литературу пришли совсем молодые авторы — Т. Семилякина и Л. Кулиева,выпускницы Литературного института; Д. Емец, написал свою первую книгу в 20лет, а сейчас, помимо серии «Тани Гроттер» издал уже более 20 книг виздательстве «Эксмо».
Молодостьавторов обеспечивает постсоветской детской литературе пародийность, дерзость,стилистическую свободу, а также близость к читателю. Это связано и со свободнымвладением ими современными коммуникативными навыками. У многих авторов естьсвои веб-сайты, они переписываются с поклонниками по электронной почте илиобщаются с ними в чатах. Таким образом, современный издательский процесс иснятие идеологических барьеров привели к тому, что в настоящее время детскиеписатели расширяют рамки традиции, открывая новые жанры и следуя неклассическимобразцам.
Еслисоветская детская литература делала упор на «воспитание гуманизма»,соответствующее духу той эпохи, то в постсоветский период реакцией на избытокнравоучительности, слащавости и фальши в детской литературе стало появлениевсякого рода «вредных советов», или нравоучений «от противного». Теперь в школе«проходят» Г.Остера— автора стихотворений, рецептов считалок и математическихзадачек, в которых детям рекомендуется совершать хулиганские, абсурдныепоступки — драться с мамой и папой, кусать врачей, предавать лучшего друга,скармливать самих себя волкам. В комментариях к своим стихам Г.Остер заявляет остремлении детей поступать наоборот, тем самым испытывая границы терпениявзрослых.
Каждоепроизведение Г. Остера предлагает ребенку игру в «перевертыш», которую он срадостью принимает. Антимораль содержит в себе сведения о том, «что такоехорошо и что такое плохо». Привлекательность произведений Г. Остера кроется вкраткости, семантической насыщенности его веселых текстов. Популярность книг Г.Остера доказывает, что карнавальный юмор не только доступен детям, но и крайненеобходим им.
Остеровские«перевертыши» актуализируют игровой потенциал русского языка, ориентируясь на«детский» язык с его грубоватыми словечками, дразнилками, считалками, шифрами.Языковая игра и парадоксальность остеровского юмора только кажется простым, ноза ним стоит острая наблюдательность, знание детской психологии, великолепноевладение словом.
Главнымконтекстом функционирования детского фольклора была и остается игра, и потому«страшилки», «смешилки»— это игровой жанр, в котором могут проявить себя лишьте авторы, у кого сохранилась память детства, его секретов, ритуалов, языка,способов познания мира. Среди жанров детского фольклора «страшилки» выделяютсятем, что принадлежат к особой «демонологической традиции». Происходящие в нихтаинственные события — результат действия сверхъестественных сил. Цель«страшилок» вызвать переживание страха, которое доставляет своеобразноенаслаждение, приводит к эмоциональному катарсису. Поэтому «страшилки» обычнорассказываются в каком-нибудь заветном месте, в тайном уголке, вдали отвзрослых, которые одним замечанием могут испортить удовольствие от рассказа.
Допоследнего времени «страшилки» были устным жанром. Начиная с середины 1990-хгг. этот жанр прочно обосновался в постсоветской детской литературе. Сейчасиздаются десятки наименований «страшилок» и «ужастиков» — как отечественного«производства», так и переводных. Основное отличие этих текстов — в их событийнойизбыточности, абсурдности, снятии причинных связей, полном отсутствииоценочности и дидактизма, черном юморе. И хотя местом действия «страшилок»почти всегда становятся современный город, школа или дом, с привычными читателючертами и знакомыми проблемами, время и пространство в них нестабильно и можетизменяться до неузнаваемости.
Юмористическиесказки Э.Успенского («смешилки») стали классикой. Вводя современные реалии всказочный сюжет, Э.Успенский не может избежать взрослого сарказма. ЮморЭ.Успенского и не рассчитан на восприятие детей. Скорее, он создает своиповести с оглядкой на взрослых. Появление различных жанров детского фольклора впостсоветской детской литературе является одним из ее принципиальныхжанрово-тематических отличий от детской литературы предшествующего периода. Ввырвавшейся на свободу постсоветской детской литературе царит абсурд.Современные детские писатели стремятся создавать произведения для детей,начисто лишенные дидактизма и обладающие терапевтическим эффектом очистительногосмеха. Создатели этого жанра часто жертвуют художественными достоинствами книгиради ее занимательности. Язык этих детских книжек изобилует жаргоннымисловечками, словами-«паразитами», иностранными заимствованиями, простосинтаксическими и грамматическими ошибками. Упрощение языка, подделывание подпросторечие или газетно-телевизионный жаргон свойственно многим детскимавторам.
В сказках для читателейстаршего возраста авторская позиция своеобразно совмещается с детским взглядомна мир. К подобным сказкам, непосредственно связанным с образом детства,относятся произведения В. Крапивина. Сказочно-романтическому пониманию детствасоответствуют и образы-символы в различных произведениях: паруса, крылья,капитаны, мушкетёры, горнисты, рыцари и др. Сказка у Крапивина – способпроникновения в мир детской души. Автор вводит в свои произведения философскиепонятия Дороги и Кольца мироздания. Герои рассуждают о тайнах бытия, грехе,совести, святости, Боге и определяют категории созданного мира, в котором нетсмерти, а есть переход в иное энергетическое состояние, а каждый маленький геройнужен и важен для других.
Через единство детства исказки Крапивин поднимает серьёзные проблемы человеческого существования,такие, как «человек и время», «дети и война», «дети и Система». И хотясчастливая концовка вовсе не является обязательным условием, всказочно-философских мирах автора нет смерти и расставания: погибшие илипропавшие дети возвращаются к родителям, мальчишки-воины из прошлого, ставшиеветерками, вновь оживают, одинокие дети находят своих родителей («Дети синегофламинго», «Голубятня на желтой поляне», повести о Кристалле). Автор убеждаетнас в том, что все хорошее и доброе вечно, как память детства и любовь.
Каждая повесть Крапивина являетсязаконченным художественным произведением, романтической сказкой. Но за счетциклизации (повести о Великом Кристалле и о Безлюдных пространствах) иблагодаря использованию в каждой части единого образа детства, создается единыймир, лучшей частью которого является сказка детства. Например, в основе цикла оВеликом Кристалле вымышленный образ мироздания, имеющий сложную структуру спараллельными мирами и временами.
Образ детства и образребенка, являясь центральными в произведениях Крапивина, связываютконкретно-историческое время и вечность. Ребенок – хранитель, спаситель добра исправедливости и одновременно «элемент мира», познающий его. «Сказочная» всвоей основе идея о том, что именно маленький и физически слабый спасает город,страну, планету, вселенную последовательно проводится в художественном миреавтора («Рыцарь прозрачного кота», «Голубятня на желтой поляне», «Дети синегофламинго», «Выстрел с монитора»). Это показывает глубокоефилософско-психологическое осмысление детства и беспокойство автора за судьбыдетей в нашем мире. Сложность сказок Крапивина по глубине проблем, философскихраздумий и стилистике позволяет нам говорить о развитии жанрафилософско-приключенческой сказки. Все произведения автора содержат серьезныйподтекст мировоззренческого плана, изображают отдельные моменты человеческойсудьбы, когда нужно сделать выбор, осознать свои достоинства и недостатки.
Наиболееинтересным культурным явлением в постсоветской детской литературе является«фэнтэзи», К этому жанру относятся произведения, в которых приключенческийсюжет разворачивается в чуждых нам времени и пространстве. В «фэнтэзи» хотя быодно из свойств реальности искажено благодаря тому, что автор создает несколькофантастических миров, сосуществующих с миром обыденного и противопоставленныхему. Герои (или всего лишь один, главный, герой) способны перемещаться междупараллельными мирами.
Врусской литераторе, развивавшейся в рамках христианской традиции, отношение кволшебному миру и магии было не таким благосклонным, как в англосаксонской икельтской. Появление в детских книгах ведьм, чертей и прочей нечисти былодопустимо в основном лишь в фольклоре. Поэтому за редким исключением в русскойдетской литературе ХIХ-ХХ вв. невстречается мистических волшебных повестей, в которых сильнее оказывалось бымифологическое, а не христианское начало. После революции эта ситуация тоже несильно изменилась. Даже произведения В.Крапивина и К.Булычева не смогли создатьв России ничего даже похожего на бум «фэнтэзи» на Западе в 60-80-х гг. XX в. Лишь после поднятия «железногозанавеса» в Россию лавиной хлынуло переводное «фэнтэзи»; в настоящее время мынаблюдаем вторую стадию развития жанра.
Самымважным и сложным элементом становления «фэнтэзи» в России является подведениепод уже выстроенную основу жанра собственного философско-эстетическогофундамента. В постсоветской детской литературе на этот путь окончательно невстал еще ни один детский автор, хотя некоторые попытки в жанре «фэнтэзи» ужесделаны. В России современные детские романы о волшебных мирах отличают такиечерты, как эклектичность (в основе их символики лежит фольклор разных народов),стремление дать «разумное» толкование проявлениям магического, отсутствие уволшебного мира внятной структуры, истории и географии.
Другоедело — имитировать книги авторов новой волны, не стремящихся к созданиюсобственной мифологии. Именно к ним относятся романы о Гарри Поттере английскойписательницы Дж.К.Ролинг. Основным достижением Ролинг стало созданиепроизведения, в котором удовлетворение психологических потребностей современныхдетей совпало с реинкарнацией древних сказочных архетипов. В повестях о ГарриПотере, сюжет о взрослении и борьбе за собственное место в социальной иерархиизакрытого учебного заведения с его табу, ритуалами и соревновательностью наложилсяна структуру волшебной сказки. Книги Ролинг обладают рядом достоинств: наличиемположительного героя; замечательным литературным языком; оригинальностьатмосферы произведения. Но все же главным достижением Дж.Ролинг является то,что впервые главным героем детской книги, даже написанной в жанре «фэнтэзи»,стал не просто волшебник, а волшебник-ребенок. И хотя он изучает наукуволшебства в школе, его статус главного героя подчеркивается тем, чтопремудрости заклинаний или борьбы с темными силами он осваивает не за партой, ав реальном столкновении со злом.
В Россиикниги Ролинг полюбили настолько сильно, что создали несколько «пародий» на них.Благодаря Гарри Поттеру за последние годы появилось множество произведений, вкоторых главным героем или героиней является маленький колдун или ведьма — «Стеклодув»А.Биргера, «Чародейские каникулы» А.Иванова и А.Устиновой, «Денис Котик иЦарица крылатых лошадей» А. Бояриной и, наконец, «Порри Гаттер и КаменныйФилософ» А. Жвалевского и И. Мытько. Из них настоящей пародией могут считатьсятолько книги Жвалевского и Мытько, а также Д. Емеца. Сюжет, персонажи, целыесцены в них имитируют ролинговские. Анализ «Порри Гаттера и КаменногоФилософа», а также распространение подражаний «Гарри Поттера» показывает, чтосовременная литературная пародия в детской литературе стала жанром,существующим на стыке литературного и издательского процесса. Пародируютсякниги, достигшие коммерческого успеха, с расчетом на то, что их сумеют оценитьи взрослые. Успешным считается произведение, которое благодаря популярностиоригинала и за счет присущей ему иронии расширяет читательскую аудиторию,перестает быть исключительно детской книгой.
Вместе стем следует иметь в виду, что произведения в стиле «фэнтези» несут в себемощный воспитательный потенциал. Фэнтези исподволь подводит читателя кзнакомству с многогранной, красочной мировой культурой. Фэнтези может разбудитьпотребность в совершенствовании тела и духа; она может стать ступенькой кглубокому изучению истории, естествознания, религии, мифологии и литературы.Фэнтези сегодня – не уход от реальности, а альтернативная дорога к принятиюобщечеловеческих ценностей добра и зла, любви и верности, благородства,прославление исконных ценностей.
Таким образом, анализтенденций в постсоветской детской литературе показал, что отечественная детскаялитература в процессе своего развития кардинально изменилась. Произведениядетских авторов советского периода, хотя и отличались идеологизированностью,тем не менее, несли воспитательную направленность, учитывали возрастные ипсихологические особенности ребенка, отраженные в стилистике языка, тематике ижанрах.
Постсоветская детскаялитература отрекается от многих традиций русской и советской литературы, чтонаходит свое выражение в появлении новых форм и жанров, обусловленныхкоммерциализацией издательского процесса, в результате чего появляютсяпроизведения массовой культуры, произведения-однодневки. Многие произведенияпостсоветской детской литературы отличает абсурдность сюжетов, использованиезапретных тем, цинизм и сомнительная «положительность» героев, использованиежаргона в языке. Все это не только не соответствует специфике детскойлитературы, но и не способствует главной её цели – воспитанию у ребенка системыценностей с устойчивыми понятиями добра и зла, красоты, этики, нравственных иморальных норм, а также не отвечает потребностям развития художественного вкусау подрастающего поколения.
Заключение
Проведенный нами анализразвития детской литературы России в различные исторические эпохи позволяетсделать следующие выводы. Детская литература являлась своеобразным «зеркалом», индикаторомполитических, идеологических, религиозных установок общества. В детскойлитературе отражались все перипетии российской истории. Было бы правомернымутверждение о том, что и сама история детской литературы – суть историироссийского общества.
Начиная с появленияписьменности и до первой половины XV века включительно специальных произведений для детей на Руси несуществовало. Дети той эпохи читали те же произведения, что и взрослые. Поэтомуэпоху с конца X до первой половины XV века считается предысторией детскойлитературы. Настоящая ее история начинается с появлением специальныхпроизведений для детей. Это произошло во второй половине XV века. Произведения русской детскойлитературы, созданные в XV — XVII веках, дают основание признатьналичие древнерусской детской литературы, которая явилась фундаментом дляразвития русской детской литературы последующих эпох. По своему характеру,темпам развития, по связям с просвещением и всей русской культуройдревнерусская литература для детей была неоднородной. Задолго до появленияпервых текстов, создаваемых для детей, шел естественный процесс отборапроизведений для детского чтения. К XV веку завершился большой период предыстории детской литературы.
Со второй половины XV столетия началась ее история,появилась собственно детская литература на волне патриотизма, вместе с растущимсамосознанием народа, и возникла она из педагогических потребностей, какорганическая и важнейшая часть всей русской национальной культуры. Завершениеэтого периода характеризуется появлением печатных книг, когда вышло в светоколо 15 печатных детских книг учебного характера.
В XVII веке происходит формирование русскойдетской литературы. Период ее формирования был неоднороден. Появляютсяскорописные книги (азбуки-прописи) в виде свитков. В Москве издаются печатныеазбуки, начинается регулярное стихотворство. Ярким представителем этих летявляется стихотворец Савватий, которого по праву можно считать первым русскимпоэтом для детей.
Нашипредки обращали серьезное внимание на воспитание детей. Они использовали дляэтого лучшие произведения оригинальной литературы и художественные сокровищавсего цивилизованного мира. Древняя Русь не замыкалась в узкие рамки, а велаактивный обмен культурными ценностями, и детская литература также вовлекалась вэтот обмен, играя важную роль в общекультурной жизни того времени, в идейной иэстетической борьбе эпохи. В целом, древнерусская литература для детей сыгралазначительную роль в развитии общенациональной русской культуры.
Детскаялитература первой четверти XVIIIвека обогатилась новыми книгами, разнообразными по форме, содержанию и идейнойнаправленности. Она теснее была связана с жизнью, откликалась на актуальныевопросы, отражала некоторые современные события. Являясь следствием Петровскихреформ, она играла значительную роль в утверждении и развитии этих реформ ипоэтому становилась делом государственной важности. Не случайно лучшие детскиекниги того времени были созданы по повелению и инициативе самого Петра I.
Важнейшее значение в этотпериод имели отход от церковнославянского языка, издание книг гражданскимшрифтом на языке, близком живому и более доступном детям. На первом месте вкругу детского чтения стоят энциклопедии, путешествия. В чтении детей конца XVIII века большое место занимают книгидля взрослых, куда входят произведения Державина, Сумарокова, Карамзина и др.Вместе с тем, наметились пути развития детской литературы: тесная связь ссовременностью, с передовыми идеями, с литературой для взрослых, сочетаниенауки и искусства. Задачи эти продолжали решаться детской литературой XIX столетия.
Впитав всебя лучшие достижения предшествующих эпох, продолжая и развивая их в новыхусловиях, детская литература XIXвека становится высоким искусством и в лучших своих образцах не уступаетдостижениям «большой» литературы, до сих пор оказывает благотворноевоспитательное воздействие. Развитие детской литературы XIX века происходит в тесной связи спросвещением, с литературой для взрослых и всей культурой, c революционно — освободительнымдвижением. В этих условиях в детской литературе становится актуальной мысльН.А.Добролюбова: кто занимается воспитанием, тот забирает в руки будущее. Извсех стихотворных жанров в начале XIX века наибольшим успехом пользовалась среди детей басня и сказки,представленные в произведениях И.А.Крылова, А.С.Пушкина, П.П.Ершова,В.А.Жуковоского и др.
В началедвадцатого века детские писатели стремились сформировать связи, обеспечивающиеединство духовной жизни растущей личности. В этом одна из важных сторонспецифики детской литературы советского периода ее развития. Детская литературапризвана участвовать в создании нравственного мира юного человека. Давней ипрочной традицией было общегуманистическое, общечеловеческое начало в детскойлитературе первых десятилетий XXвека России, проявившееся в творчестве В.Короленко, Л.Чарской, А.Алтаева,А.Разина, К.Лукашевич, Н.Лухмановой и др.
Начиная с1917г., общечеловеческие ценности стали заменяться классовыми, идейными.Политическая ситуация требовала от детской литературы формирования такназываемого «нового человека», проникнутого не общечеловеческими, а классовымиинтересами. В начале XXвека появилась необходимость в литературе, рассказывающей детям о пятилетке,социалистическом строительстве, ударничестве, коллективизации сельскогохозяйства. Поэтому многие детские писатели пытались противостоять, насколькомогли, разрушению общегуманистических традиций.
В советской Россиипослереволюционного периода почти сразу же начинается формирование политическии классово ангажированной детской литературы, которая должна была открыватьдетям «путь к ясному пониманию того великого, что совершается на земле»,которая призывала освободить детей от тлетворного ига старой книги. Жесткуюпозицию создания классово и политически ориентированной детской литературызанимает руководство страны, что отражается в постановлениях партии иправительства. Так, по сути, в партийных документах четко ставится задачаформирования «нового человека».
В первоеже послереволюционное десятилетие появляются писатели, работающие в детскойлитературе. Созданием произведений для детей занимаются А.М.Горький,А.С.Неверов, М.М.Пришвин, А.П.Гайдар, Б.С.Житков, В.В.Бианки, Л.А.Кассиль имногие другие. Функциональная направленность, пропагандистская определенность,требование привлекать для создания детской литературы в помощь комсомолупартийные, профсоюзные и советские организации были еще тогда, когда советскаядетская литература как массовое явление только возникала.
Таким образом, после 1917года детская литература стала носить целенаправленный идеологический характер.Перед детскими писателями была поставлена задача создания детской книги новоготипа. Детская книга стала одним из главных инструментов, с помощью которогосоветская власть решала задачу по созданию «нового человека». В этот периодиздание и содержание детской книги формировалось теми, кто руководил страной иопределял её будущее.
Вместе с тем, именно вэто время, в условиях тоталитарной системы, подавляющей творческую свободу иподчинении творческих задач политическим, нередко создаются выдающиесяпроизведения детской литературы, которые продолжают бережно передаваться изпоколения в поколение. Привлекательность детской литературы советского периодаименно в том и состоит, что, несмотря на часто присутствующую идеологическуюподоплеку, она сохраняла крепкие традиции просветительства и воспитания. «Книга– лучший помощник воспитателя», — главная формула для писателя и издателя.
В литературе, особенно вдетской, должны быть поучительные, воспитательные мотивы. Доброта, честь,верность слову и идеалам дружбы, патриотизм, трудолюбие, любовь к природе –качества, которые воспитывают произведения С. Маршака, К. Чуковского, А. Барто,Ю. Олеши, Л. Кассиля, С. Михалкова, А. Гайдара, В. Драгунского, Б. Жидкова, Н. Носова,К.Паустовского и др. Книги этих авторов обладают этической ясностью, учитываютвозрастные и психологические особенности ребенка.
За последние пятнадцатьлет в России образовалась совершенно новая детская литература, которую можноотнести к особому историческому периоду — от начала перестройки до конца XX в., обозначив названием«Постсоветская детская литература». Основное направление, в котором онаразвивается, — свержение основ детской литературы. Постсоветскую детскуюлитературу характеризует большое жанровое разнообразие, расширение сфер влиянияза счет выпуска автором одновременно с детской книгой телевизионных, видео- иИнтернет-версий текста и безудержная подражательность зарубежным образцам, ккоторым относятся не только отдельные писатели или произведения, но и целыежанры – такие как «детский детектив», «фэнтези», «роман для девочек»,«страшилки». С точки зрения культуры постсоветская детская литературапроигрывает своим предшественницам, не всегда обладая такими их достоинствами,как этическая ясность, стилистическая выдержанность, обстоятельность иподробность повествования, учет возрастных и психологических особенностейребенка.
Ввырвавшейся на свободу постсоветской детской литературе царит абсурд.Современные детские писатели стремятся создавать произведения для детей,начисто лишенные дидактизма. Язык этих детских книг изобилует жаргоннымисловечками, словами-«паразитами», иностранными заимствованиями, просто синтаксическимии грамматическими ошибками.
Наиболееинтересным культурным явлением в постсоветской детской литературе является«фэнтэзи», К этому жанру относятся произведения, в которых приключенческийсюжет разворачивается в чуждых нам времени и пространстве. Несмотря на критику,произведения в стиле «фэнтези» могут нести в себе мощный воспитательныйпотенциал. Фэнтези исподволь подводит читателя к знакомству с многогранной,красочной мировой культурой, она может стать ступенькой к глубокому изучениюистории, естествознания, религии, мифологии и литературы. Фэнтези сегодня – неуход от реальности, а альтернативная дорога к принятию общечеловеческихценностей добра и зла, любви и верности, благородства, прославление исконныхценностей.
Таким образом, анализтенденций в постсоветской детской литературе показал, что отечественная детскаялитература в процессе своего развития кардинально изменилась. Произведениядетских авторов советского периода, хотя и отличались крайнейидеологизированностью, тем не менее, отличались воспитательной направленностью,учетом возрастных и психологических особенностей ребенка, отраженных встилистике языка, тематике и жанрах. Постсоветская детская литератураотрекается от многих традиций русской и советской литературы. Это находит своевыражение в коммерциализации издательского процесса, в результате чегопоявляются произведения массовой культуры, произведения-однодневки. Многиепроизведения постсоветской детской литературы отличает использование запретныхтем, цинизм и сомнительная «положительность» героев, использование жаргона вязыке. Все это не только не соответствует специфике детской литературы, но и неспособствует главной её цели – воспитанию у ребенка системы ценностей сустойчивыми понятиями добра и зла, красоты, этики, нравственных и моральныхнорм, а также не отвечает потребностям развития художественного вкуса уподрастающего поколения. Таким образом, современная детская литература невыполняет или слабо выполняет свою основную, приоритетную функцию каналавоспроизводства и передачи духовных ценностей народа.
В заключение хотелось бысказать о том, что с подобное положение современной детской литературы вызываетозабоченность и тревогу у общественных деятелей, детских писателей,библиотекарей, педагогов. Так, в 2001г. по их инициативе был организован«Конгресс в поддержку Чтения», на котором была сделана попытка привлечьвнимание общества, власти к кризисному состоянию детского чтения в стране,угрожающему интеллектуальному потенциалу России, ее культуре, духовным основами нравственным устоям. На современном этапе необходимо четкое видение единойцели воспитания и развития растущего человека искусством, понимание того, чтодетская литература — это ядро формирования человека «сердечного ума» и «умногосердца».
Литература
1. Александров В.П.С.Михалков. Биография творчества. Изд. 3-е. — М., 1986.
2. Алексеева М.П.Советские детские журналы 20-х годов. — М., 1982.
3. Арзамасцева И.Н. Литература для детейи школа // Детская литература. – 2000. №3. – С. 69 – 73.
4. Арзамасцева И.Н.,Николаева С.А. Детская литература. — М., 1997.
5. Афанасьев А.Н.Поэтические воззрения славян на природу. — М., 1999.
6. Бегак Б.А. Загорами, за морями. — М., 1982.
7. Бегак Б.А.Классики в Стране Детства. — М., 1983.
8. Белинский В.Г. Избранные статьи. –Л.: Лениздат, 1975.
9. Белинский В.Г.,Чернышевский Н.Г., Добролюбов Н.А. О детской литературе. — М., 1974.
10. Битов А. Есть историческое время, черезкоторое не перепрыгнешь… Литературная газета. — 1996. — 13 марта. — С. 5.
11. Ботникова А.Б. Трансформацияпринципов немецкой романтической сказки в русской литературной сказке первойпол.XIX в. (А.Погорельский, В.Одоевский) //Из истории русско-немецких литературных взаимосвязей. — М., 1987.
12. Воронов В.И. Анатолий Алексин. Очерктворчества. — М., 1980.
13. Ганкина Э.З. Художник в современнойдетской книге (очерки). — М., 1977.
14. Гольдин А.М. Невыдуманная жизнь (избиографии Аркадия Гайдара). -М., 1979.
15. Голубева Е.И. Детское чтение вРоссии: реальность, опасения, прогнозы//Книжное дело. – 2002. — №1. – С.60-63.
16. Горький А.М. О детской литературе.Статьи, высказывания, письма. — М., 1968.
17. Даль В.И. Толковый словарь живоговеликорусского языка. — М., 1997.
18. Детская литература/Под ред. Е. Е.Зубаревой. — М., 2004.
19. Джежелей О.В. Чтение и литература.Учебно-методический комплект для четырехлетней начальной школы. — М., 2003.
20. Дьяконова В.П. Социологическиеисследования в детской библиотеке – ключ к взаимопониманию// Чтение детей иподростков в конце XX века. – М.,1999.
21. Ершов Г. Михаил Пришвин. Очерктворчества. — М., 1973.
22. Живова З.С., Медведева Н.В. Вопросыдетской литературы и детского чтения. Библиографический указатель книг и статейпо истории, теории и критике. — М., 1979.
23. Живой родник: Хрестоматия повнеклассному чтению. Для учащихся 3 кл./Сост. Е.Е. Зубарева и др.; Под ред.Г.П. Веселова. 2-е изд. — М., 1992.
24. Зубарева Е.Е. Несущие тягу земную(очерки о проблемах социалистического реализма в советской детской и юношескойлитературе). — М., 1980.
25. Ивич А. Природа. Дети (очерки). — М.,1980.
26. Казак В. Лексикон русской литературы XX в. — М., 1996.
27. Камов Б.К. Обыкновенная биография(Аркадий Гайдар). — М., 1971.
28. Кириллова И. Что читают нашидети//Библиотечная газета. – 2002. — №6. С.3.
29. Крапивин В.П. Собрание сочинений: В30 т. – М., 2001.
30. Кузнецова Н.И., Мещерякова М.И.,Арзамасцева И.Л. Детские писатели. Справочник для учителей и родителей. — М.,1995.
31. Лойтер С. Русский детский фольклор идетская мифология. — Петрозаводск, 2001.
32. Майофис М., Кукулин И. Семиотикадетства // НЛО. – 2002. №58. – С. 8-11.
33. Маршак С.Я. О большой литературе длямаленьких. Собр. соч.: В 8-ми т. М., 1974.
34. Медведева И., Шишова Т. Гарри Поттер:стоп. (Попытка экспертизы). – www.netda.ru/belka/texty/shyme/ST-36.htm
35. Мельников МЛ. Русский детскийфольклор. — М., 1987.
36. Мещерякова М.П. Русская детская,подростковая и юношеская проза второй половины XX века: проблемы поэтики. – М., 1997.
37. Михайлова Л.П. Что будут читать дети XXI века//Детская литература. – 2001. — №5-6/ — C/89-90/
38. Мотяшов И.Л. Авторитет доброго слова.- М., 1975.
39. Мотяшов И.Л. Сергей Михалков.- М.,1975.
40. Мотяшов И.П. Мастерская доброты(очерки о советских детских писателях). — М., 1983.
41. Николаева С.А. Дети и война. — М.,1991.
42. Новлянская З.Л., Кудина Г.Л. Литературноечтение. Учебник для 3 кл.: В 2 ч. — М., 2001.
43. Новлянская З.Л., Кудина Г.Л. Литературноечтение. Учебник для 4 кл.: В 2 ч. — М., 2003.
44. Овчинникова Л. В. Русскаялитературная сказка XX века. История, классификация,поэтика. – М., 2003.
45. Панин Б. Проза русской эмиграции.(Третья волна). — М., 1997.
46. Перцов В.О. Маяковский. Жизнь итворчество. — М., 1976.
47. Петровский М. Книги нашего детства. –СПб., 2000.
48. Приходько В. Поэт разговаривает сдетьми (очерки). — М., 1980.
49. Проблемы детской литературы / Под общ.редакцией И. П. Лупановой. — Петрозаводск, 1989.
50. Пропп В.Я. Исторические корниволшебной сказки. – М., 2002.
51. Путилова Е.О. Очерки по историикритики советской детской литературы. -М., 2003.
52. Пушкин А.С. Полное собраниесочинений: В 10 т. – М., 1965.
53. Разгон Л.Э. Мир, в котором дети — негости. — М., 1972.
54. Разумневич В.Л. Всем детям ровесники.Заметки о книгах современных детских писателей. — М., 1980.
55. Русская басня XVIII—XX вв. // Библиотека отечественной классической художественнойлитературы. – М., 2003.
56. Русская детская литература. Учеб.пособие для институтов культуры/ Под ред. Ф. И. Сетина. — М., 1972.
57. Русская литературная сказка ХУШ-ХХвв.// Библиотека отечественной классической художественной литературы. — М.,2003.
58. Русские писатели 1800-1917.Биографический словарь. — М., 1992.
59. Русские писатели длядетей//Библиотека отечественной классической художественной литературы. — М.,2003.
60. Сетин Ф.И. История русской детскойлитературы. — М., 1990.
61. Сивоконъ С.И. Уроки детскихклассиков. — М., 1990.
62. Сивоконь С.И. Чуковский и дети. — М.,1983.
63. Смирнова В.В. Аркадий Гайдар. Очеркжизни и творчества. — М., 1972.
64. Соловьев А., Мотяшов И. Агния Барто.Очерк творчества. — М., 1979.
65. Стрельцова С.И., Тамарченко Н.Д.Мастерская слова. Учебник по литературному чтению для 1-го класса. — М., 2003.
66. Стрельцова СЛ., Тамарченко Н.Д.Глаголь и добро. Учебник по литературному чтению для 2-го класса. — М., 2003.
67. Тимина С. И., Васильева В. Е.,Воронина О. Ю. Современная русская литература (1990-е гг. – началоXXI в.). – СПб., 2005.
68. Тимофеева Н.А. Библиотека и чтение вжизни городских и сельских подростков//Чтение детей и подростков в конце XX века. – М., 1999.
69. Тихомирова Е.В. Проза русскогозарубежья и России в ситуации постмодерна — М., 2000.
70. Толкин Дж. Р. Р. Дерево и лист. — М.,1991.
71. Толкин Дж. Р. Р. Дерево и лист. – М.,1991.
72. Три века русской поэзии: Школьнаяхрестоматия/Сост. Банников Н.В. — М., 2000.
73. Утков В.Т. Творчество Ершова П.П. — Новосибирск, 1980.
74. Ушинский К.Д. Педагогическиесочинения: В 6 т. / Сост. С.Ф. Егоров. — М., 1989.
75. Фольклор народов России. Библиотекаотечественной классической художественной литературы. — М., 2003.
76. Хрестоматия по детской литературе/Подред. Е.Е. Зубаревой. — М., 2001.
77. Черненко Г.Л. Вечный Колумб.Биографический очерк о Б.С.Житкове. — Л., 1989.
78. Чуковская Л. Лаборатория редактора. —М., 1963.
79. Чуковский К.И. От двух до пяти. – М.,1994.
80. Шаров А. Волшебники приходят к людям.Книга о сказке и сказочниках. — М., 1995.
81. Шмидт С.О. В.А. Жуковский — великийрусский педагог. — М., 2003.
82. Штейнер Е. Авангард и построениенового человека. Искусство советской детской книги 1920-х годов. — М., 2002.
83. Эбин Ф.Е. Маяковский — детям. Очерки.- М., 1989.
84. Энциклопедия. Литература / Под общ.редакцией М. С. Леонова. – М., 2002. – 320с.