Денис
Иванович Фонвизин. Сатирическая направленность комедии “Недоросль”
Комедия
Фонвизина “Недоросль” — первая в истории русской драматургии
социально-политическая комедия. Автор изобличает в ней пороки современного ему
общества. Героями комедии являются представители разных социальных слоев:
государственные мужи, дворяне, слуги, самозваные учителя.
Центральный
персонаж пьесы — госпожа Простакова. Она управляет хозяйством, колотит мужа,
держит в ужасе дворовых, воспитывает сына Митрофана. “То бранюсь, то
дерусь, тем и дом держится”. Никто не смеет противиться ее власти:
“Разве я не властна в своих людях?”.
Речевая
характеристика является основным способом создания характера Простаковой. Язык
героини меняется в зависимости от того, к кому она обращается. Слуг госпожа
Простакова называет “воры”, “канальи”, “бестия”,
“собачья дочь”. К Митрофану обращается: “друг мой
сердешный”, “душенька”. Гостей встречает уважительно:
“рекомендую вам дорогого гостя”, “милости просим”.
Есть в образе
Простаковой и трагические элементы. Эта невежественная и корыстолюбивая
“презрелая фурия” очень любит и искренне заботится о своем сыне. В
конце пьесы, отвергнутая Митрофаном, она становится униженной и жалкой:
— Один ты
остался у меня.
— Да
отвяжись…
— Нет у меня
сына…
С образом
Митрофана в пьесе связана очень важная для просветительской литературы идея
воспитания. Митрофан — невежа, бездельник, любимец матери. От родительницы он
унаследовал спесивость и грубость. К свято преданной ему Еремеевне он
обращается: “старая хрычовка”.
Воспитание и
обучение Митрофана соответствует “моде” того времени и пониманию
родителей. Французскому языку его учит немец Вральман, точным наукам —
отставной сержант Цыфиркин, который “малую толику арихметике
маракует”, грамматике — семинарист Кутейкин, уволенный от “всякого
учения”. “Познания” Митрофанушки в грамматике, его желание не
учиться, а жениться — смешны. Но его отношение к Еремеевие, готовность “за
людей приниматься”, предательство матери вызывает уже иные чувства.
Митрофанушка становится невежественным и жестоким деспотом.
Замечательны
фамилии действующих лиц. “Говорящие” фамилии сразу закладывают
отношение читателя и зрителя к их обладателям. Психологически он уже становится
участником действия. У него отобрали возможность самому оценить героев и их
действия. С самого начала, с фамилий действующих лиц, читателю было указано,
где отрицательные персонажи и где положительные. И роль читателя сводится к
тому, чтобы увидеть и запомнить тот идеал, к которому надо стремиться.
Интересен язык
комедии. Отрицательным персонажам и их слугам присущ простонародный разговорный
язык. Лексика Скотининых состоит в основном из слов, используемых на скотном
дворе. Это хорошо показывает речь Скотинина — дядюшки Митрофана. Она вся
переполнена словами: свинья, поросята, хлевок. Представление о жизни начинается
и кончается также скотным двором. Свою жизнь он сравнивает с жизнедеятельностью
своих свинок. Например: “Я и своих поросят завести хочу”, “коли
у меня… для каждой свинки хлевок особливый, то жене найду светелку”. И
гордится этим: “Ну, будь я свиной сын, если…”
Словарный запас
его сестры госпожи Простаковой немного более разнообразен в силу того, что муж
ее “дурак бессчетный” и ей приходится всем заниматься самой. Но корни
скотининские проявляются и в ее речи. Любимое ругательство — “скот”.
Чтобы показать, что Простакова недалеко ушла по развитию от своего брата,
Фонвизин иногда отказывает ей в элементарной логике. Например, такие фразы:
“С тех пор, как все, что у крестьян ни было, мы отобрали, ничего уже
содрать не можем”, “Так разве необходимо подобно быть портным, чтобы
уметь сшить кафтан хорошенько?” И, делая выводы из сказанного, Простакова
заканчивает фразу: “Экое скотское рассуждение”.
Относительно ее
мужа можно сказать только то, что он немногословен и не открывает рта без
указаний на то своей жены. Но это и характеризует его как “дурака
бессчетного”, безвольного мужа, попавшего под каблук своей жены.
Митрофанушка тоже немногословен, правда, в отличие от отца, он имеет свободу
слова. Скотининские корни проявляются у него в изобретательности ругательств:
“старая хрычовка”, “гарнизонная крыса”.
Слуги и учителя
имеют в своей речи характерные признаки сословий и частей общества, к которым
они принадлежат. Речь Еремеевны — это постоянные оправдания и желания угодить.
Учителя: Цыфиркин — отставной сержант, Кутейкин — дьячок от Покрова. И своей
речью они показывают принадлежность: один — к военным, другой — к церковным
служителям.
Автор вводит в
действие целый ряд положительных персонажей — Стародум, Правдин, Софья, Милон.
Эти герои открыто выражают взгляды “честного” человека на дворянскую
мораль, семейные отношения и даже гражданское устройство. Этот драматургический
прием поистине вызвал переворот в русской просветительской литературе: от
критики отрицательных сторон действительности к поискам путей изменения
существующего строя.
Речь
положительных героев яркостью не отличается. Это речь книжная, речь
образованных людей того времени, которая практически не выражает эмоций. Смысл
сказанного понимаешь из непосредственного значения слов. У остальных же героев
смысл можно уловить в самой динамике речи.
Речь Милона
отличить от речи Правдина практически невозможно. О Софье тоже очень трудно что-либо
сказать по ее речи. Образованная, благонравная барышня, как бы ее назвал
Стародум, чутко воспринимающая советы и наставления любимого дяди. Речь
Стародума полностью определяется тем, что в уста этого героя автор вложил свою
нравственную программу: правила, принципы, нравственные законы, по которым
“любочестивый человек” должен жить. Монологи Стародума построены
таким образом: Стародум сначала рассказывает историю из своей жизни, а потом
выводит мораль. Таков, например, разговор Стародума с Правдиным. А разговор
Стародума с Софьей — это свод правил, и “…всякое слово врезано будет в
сердце”.
Напрашивается
вывод, что речь отрицательного героя яркая и индивидуальная, характеризует его
самого, а речь положительного героя используется автором для выражения своих
мыслей.
Фонвизин —
талантливый психолог, мыслитель, художник. Он отразил в своей пьесе актуальные
проблемы своего времени. Его комедия имеет общечеловеческое значение, она живет
в веках, не сходит со сцен современных театров.
Список
литературы
Для подготовки
данной работы были использованы материалы с сайта http://kostyor.ru/student/